Your Song - LOVE PSYCHEDELICO
□Your Song□
■歌詞
□sing it to me「私に歌ってよ」という感じの意。
□nowhere「どこにでもある」「辺鄙(へんぴ)な」等の意。
「nowhere land、nowhere girl」で「ありきたりな国 ありきたりな少女」といった意味か。
□don't tell a lie 「嘘をつかないで」の意。
□phrase フェイズ「言葉遣い」の意。
※自己流解釈としては、やや小心者の男性が好意を寄せている女性の表面を観察しながら「心の中を見せて欲しい」と願っている歌ってとこかな。
ただ淡い恋心を歌っているわけじゃなくて「we are living in the nowhere land hey, girl」という歌詞が、「自分は特別な存在だと思っているかもしれないが、僕たちはありふれた国に住んでいる平凡な人間なんだよ、お嬢さん」という二律背反でマイナスの冷めた感情も含ませているようで、なかなか興味深い。
ちなみに、この歌の歌詞を初めて読んだとき、こう思った。
ルー大柴みたいな歌詞だな
・・・ファンの人、すいません。
wikiを読んでみると、ヴォーカルの姉ちゃんが帰国子女なんだね。英語がうまいはずだ。最初聴いた時、外国のバンドだと思ったのは俺だけではあるまい。
このバンドの曲は６０-７０年代洋楽の香りがプンプンするな。メンバーの方々はなんというか、ジミヘンとかジャニス・ジョプリンとか大好きなんだろうなぁ。そういやヴォーカルのお姉さんはジャニスみたいな髪型してるな。
楽曲がよく「シェリル・クロウ」にそっくりなどといわれるが、俺は「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」思い出したなぁ。バンド名にPSYCHEDELIC(サイケデリック)の文字を入れている事から、ウォーホールやルー・リードへのオマージュが強いんじゃないかと思うのだが、どうだろう。
あと、このアルバム名「THE GREATEST HITS」というのは、Ｔ.ＲＥＸ「GREAT HITS」からとったのかな？これはちょっと穿(うが)ち過ぎな推測かねぇ。マーク・ボランとは音楽性が全く違うので、これはないか。
上記のLOVE PSYCHEDELICOのファーストアルバム「THE GREATEST HITS」はアルバム全体がスタイリッシュでかっこいいねぇ。ジャケ画のデリコちゃん(※)もイカす。
これはレンタルやダビングなどせずに購入してコレクションすべき名盤だよ。俺も一回試聴して即買ったよ。
（※）本当にこういうキャラ名らしい。
何年たっても古くならない出来なので、数年後、忘れたころに棚から出してまた聴いてみるとよかろうね。
□wiki「LOVE PSYCHEDELICO」
□wiki「ジミ・ヘンドリックス」
□wiki「ジャニス・ジョプリン」
□wiki「シェリル・クロウ」
□wiki「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」
□wiki「サイケデリック」
□wiki「アンディー・ウォーホル」
□wiki「ルー・リード」
□wiki「T・レックス」
□wiki「マーク･ボラン」
■wiki「ルー大柴」
■おまけ「ルー語変換」
 | THE GREATEST HITS LOVE PSYCHEDELICO ビクターエンタテインメント 2001-01-11 by G-Tools |
□sing it to me「私に歌ってよ」という感じの意。
□nowhere「どこにでもある」「辺鄙(へんぴ)な」等の意。
「nowhere land、nowhere girl」で「ありきたりな国 ありきたりな少女」といった意味か。
□don't tell a lie 「嘘をつかないで」の意。
□phrase フェイズ「言葉遣い」の意。
※自己流解釈としては、やや小心者の男性が好意を寄せている女性の表面を観察しながら「心の中を見せて欲しい」と願っている歌ってとこかな。
ただ淡い恋心を歌っているわけじゃなくて「we are living in the nowhere land hey, girl」という歌詞が、「自分は特別な存在だと思っているかもしれないが、僕たちはありふれた国に住んでいる平凡な人間なんだよ、お嬢さん」という二律背反でマイナスの冷めた感情も含ませているようで、なかなか興味深い。
ちなみに、この歌の歌詞を初めて読んだとき、こう思った。
ルー大柴みたいな歌詞だな
・・・ファンの人、すいません。
wikiを読んでみると、ヴォーカルの姉ちゃんが帰国子女なんだね。英語がうまいはずだ。最初聴いた時、外国のバンドだと思ったのは俺だけではあるまい。
このバンドの曲は６０-７０年代洋楽の香りがプンプンするな。メンバーの方々はなんというか、ジミヘンとかジャニス・ジョプリンとか大好きなんだろうなぁ。そういやヴォーカルのお姉さんはジャニスみたいな髪型してるな。
楽曲がよく「シェリル・クロウ」にそっくりなどといわれるが、俺は「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」思い出したなぁ。バンド名にPSYCHEDELIC(サイケデリック)の文字を入れている事から、ウォーホールやルー・リードへのオマージュが強いんじゃないかと思うのだが、どうだろう。
 | The Velvet Underground & Nico The Velvet Underground by G-Tools |
 | グレイト・ヒッツ T.レックス by G-Tools |
上記のLOVE PSYCHEDELICOのファーストアルバム「THE GREATEST HITS」はアルバム全体がスタイリッシュでかっこいいねぇ。ジャケ画のデリコちゃん(※)もイカす。
これはレンタルやダビングなどせずに購入してコレクションすべき名盤だよ。俺も一回試聴して即買ったよ。
（※）本当にこういうキャラ名らしい。
何年たっても古くならない出来なので、数年後、忘れたころに棚から出してまた聴いてみるとよかろうね。
□wiki「LOVE PSYCHEDELICO」
□wiki「ジミ・ヘンドリックス」
□wiki「ジャニス・ジョプリン」
□wiki「シェリル・クロウ」
□wiki「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」
□wiki「サイケデリック」
□wiki「アンディー・ウォーホル」
□wiki「ルー・リード」
□wiki「T・レックス」
□wiki「マーク･ボラン」
■wiki「ルー大柴」
■おまけ「ルー語変換」
テーマ:お気に入り&好きな音楽 - ジャンル:音楽
Rondo Alla Turca - Wolfgang Amadeus Mozart
□トルコ行進曲（モーツァルト）□
※よく演奏会などで披露されるこの名曲。聴いた事が無いって人は皆無だろう。正確には「ピアノ・ソナタ 第１１番 イ長調 Ｋ.３３１」の第３楽章後半部分にあたる。「トルコ行進曲」は他にベートーヴェン版やハイドン版もあるが、今回はモーツァルト版をご紹介。
メジャーすぎて聴き飽きているかもしれないが、上記のリンクはラフマニノフによる演奏で、一聴の価値がある。ラフマニノフは、緩急や強弱のつけ方が抜群にうまい。とちりそうなところでも全くとちらない、その演奏技術は大変素晴らしい。
音源が古いためか音質は良くないが、原曲のテンポ「Allegrettoアレグレット【快速に】」より速い「Allegroアレグレ【急速に】」で弾いていて、独特で個性的、かつ軽快さだけでなく優雅さも兼ねそろえている。
人によっては、いかにもロシア的な機械的で無機質な印象も受けるかもしれない。情感を込めた音楽を好きな人からすれば、どこか冷めた演奏に感じる事だろう。完璧すぎる演奏は「まるで無味乾燥な空気のよう」に感じられてきて、冷たい印象を持つのは仕方ないのかもしれない。しかし、決して感情が込められていないわけではないのだ。
冬空の乾いた空気の中で規則正しく行進する軍隊をイメージしながら聴いてみるがよい。機械的に動いていても人間の心の芯には熱いものが秘められている事が、何回も聴くうちに感じられてくるようになるだろう。
他の演奏例として、ブーニン版も置いておこう。好みは分かれるだろうが、自分はラフマニノフ版の方が好きだ。
□YOUYUBE「Stanislav Bunin Playing Mozart's Alla Turca」
他には、こんなのもある。
□TOUTUBE「Mozart Sonata A - Major KV 331 Alla Turca」
※演奏者はロサンゼルス・ギター・カルテット（Los Angeles Guitar quartet）のメンバーであるウィリアム・カネンガイザー（William Kanengiser）という方。映画「クロスロード」のエンディングはこの人の演奏（らしい）。よく聴くとわかるのだが、伴奏も同時に弾いているよ、これ・・・。凄すぎる！
□YOUTUBE「Mozart - Rondo alla turca (guitar)」
ハードロック調「トルコ行進曲」。
※超高速バカテクエレキギターによる演奏だが、コメント欄で「この演奏はイングヴェイ・マルムスティーンじゃないか？」と議論になっているが、「イングヴェイのどのアルバムにもこの曲はない」と否定もされているので、演奏家が誰であるかは不明。イングヴェイ・フォロワー(※)の可能性が高いかな？詳細をご存知の方、情報プリーズ。
※フォロワー【follower】追従者の意。つまりイングヴェイの演奏に感銘を受けた人がイングヴェイの弾き方を真似て弾いているって事。
□YOUTUBE「ULI JON ROTH [ RONDO ALLA TURCA ]」あぼーん
仙人、ウリ・ジョン・ロートによる「トルコ行進曲」！！！
※ドイツのギター仙人（ギター侍ではない）、ウリ・ジョン・ロートによるこの演奏！フレット部分で弾いているのか耳を劈(つんざ)くような高音でアレンジも効いていて構成も抜群だ！すげえぜ！超かっけぇぇぇぇ！！！動画でないのがちょと残念。
モーツァルトは「クラシック界のロックだ」とよくいわれている。実際、エレキで演奏したらこんなにも音に違和感が無いのはその証明ともいえるだろう。モーツァルトが現代に生きていたら、偉大なロックスターになっていたかもしれないと考えると、面白いね。
※原曲のイメージぶち壊しだが、歌詞うまいなあｗ
【用語補足】■全てwiki
「トルコ行進曲」「ピアノソナタ第11番 (モーツァルト）」「ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト」
「ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン」「フランツ・ヨーゼフ・ハイドン」「セルゲイ・ラフマニノフ」
「スタニスラフ・ブーニン」「イングヴェイ・マルムスティーン」「ウリ・ジョン・ロート」「フレット」
 | 愛奏曲集 シューベルト リスト グルック BMG JAPAN 2002-07-24 by G-Tools |
※よく演奏会などで披露されるこの名曲。聴いた事が無いって人は皆無だろう。正確には「ピアノ・ソナタ 第１１番 イ長調 Ｋ.３３１」の第３楽章後半部分にあたる。「トルコ行進曲」は他にベートーヴェン版やハイドン版もあるが、今回はモーツァルト版をご紹介。
メジャーすぎて聴き飽きているかもしれないが、上記のリンクはラフマニノフによる演奏で、一聴の価値がある。ラフマニノフは、緩急や強弱のつけ方が抜群にうまい。とちりそうなところでも全くとちらない、その演奏技術は大変素晴らしい。
音源が古いためか音質は良くないが、原曲のテンポ「Allegrettoアレグレット【快速に】」より速い「Allegroアレグレ【急速に】」で弾いていて、独特で個性的、かつ軽快さだけでなく優雅さも兼ねそろえている。
人によっては、いかにもロシア的な機械的で無機質な印象も受けるかもしれない。情感を込めた音楽を好きな人からすれば、どこか冷めた演奏に感じる事だろう。完璧すぎる演奏は「まるで無味乾燥な空気のよう」に感じられてきて、冷たい印象を持つのは仕方ないのかもしれない。しかし、決して感情が込められていないわけではないのだ。
冬空の乾いた空気の中で規則正しく行進する軍隊をイメージしながら聴いてみるがよい。機械的に動いていても人間の心の芯には熱いものが秘められている事が、何回も聴くうちに感じられてくるようになるだろう。
他の演奏例として、ブーニン版も置いておこう。好みは分かれるだろうが、自分はラフマニノフ版の方が好きだ。
□YOUYUBE「Stanislav Bunin Playing Mozart's Alla Turca」
 | モーツァルト・アルバム ブーニン(スタニスラフ) モーツァルト EMIミュージック・ジャパン 2006-10-25 by G-Tools |
他には、こんなのもある。
□TOUTUBE「Mozart Sonata A - Major KV 331 Alla Turca」
※演奏者はロサンゼルス・ギター・カルテット（Los Angeles Guitar quartet）のメンバーであるウィリアム・カネンガイザー（William Kanengiser）という方。映画「クロスロード」のエンディングはこの人の演奏（らしい）。よく聴くとわかるのだが、伴奏も同時に弾いているよ、これ・・・。凄すぎる！
□YOUTUBE「Mozart - Rondo alla turca (guitar)」
ハードロック調「トルコ行進曲」。
※超高速バカテクエレキギターによる演奏だが、コメント欄で「この演奏はイングヴェイ・マルムスティーンじゃないか？」と議論になっているが、「イングヴェイのどのアルバムにもこの曲はない」と否定もされているので、演奏家が誰であるかは不明。イングヴェイ・フォロワー(※)の可能性が高いかな？詳細をご存知の方、情報プリーズ。
※フォロワー【follower】追従者の意。つまりイングヴェイの演奏に感銘を受けた人がイングヴェイの弾き方を真似て弾いているって事。
□YOUTUBE「
仙人、ウリ・ジョン・ロートによる「トルコ行進曲」！！！
※ドイツのギター仙人（ギター侍ではない）、ウリ・ジョン・ロートによるこの演奏！フレット部分で弾いているのか耳を劈(つんざ)くような高音でアレンジも効いていて構成も抜群だ！すげえぜ！超かっけぇぇぇぇ！！！動画でないのがちょと残念。
モーツァルトは「クラシック界のロックだ」とよくいわれている。実際、エレキで演奏したらこんなにも音に違和感が無いのはその証明ともいえるだろう。モーツァルトが現代に生きていたら、偉大なロックスターになっていたかもしれないと考えると、面白いね。
※原曲のイメージぶち壊しだが、歌詞うまいなあｗ
【用語補足】■全てwiki
「トルコ行進曲」「ピアノソナタ第11番 (モーツァルト）」「ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト」
「ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン」「フランツ・ヨーゼフ・ハイドン」「セルゲイ・ラフマニノフ」
「スタニスラフ・ブーニン」「イングヴェイ・マルムスティーン」「ウリ・ジョン・ロート」「フレット」
Song of VOLTES V - Mitsuko Horie
□ボルテス�垢硫�□
□歌詞
これは、大人気だった「超電磁ロボ コンバトラーＶ(ブイ)」の後番組「超電磁マシーン ボルテスＶ(ファイブ)」の主題歌だ。コンＶに比べて、合体シークエンスや必殺技の連呼がないのでちょっと寂しいが、作品の暗い雰囲気とマッチしていて主題歌として正統だ。メロディラインも覚えやすく、いい歌だね。小学生の時よく歌ってた覚えがある。
歌っているのは、ミッチ(注１)こと堀江美都子だ。上記のＯＰ映像以外に、ロボットアニメソングオンリーライブ「スーパーロボット魂２０００ 春の陣」での異様な盛り上がりを見せる映像があったので、そちらも紹介しておこう。
(注１)よく「ミッチー」だと思っている人がいるが、正確にいうと、それは「及川光博」のアダ名だ。
□YOUTUBE「Mitsuko Horie sings Voltes V song (LIVE)」
「この妙な振り付けはなんやねん」とか「堀江美都子は今いったい何歳なんだ？」とか言わないように。そこらへんは突っ込まず、なによりもこの素晴らしい声量を賞賛すべきだ。何○年たっても変わらぬ堀江美都子の歌唱力の高さは驚愕的で感心する。毎日ボイストレーニングを続けていないとこんなに声はでるものではない。さすがＴＶ主題歌界の女王様だ。並みの努力ではこうはいくまい。
フィリピンでボルテスＶが大ヒット（後述）した事により、ライブのためフィリピン入りした堀江美都子は、車での移動のために国道を通行止めしてもらうという国賓なみの待遇をフィリピン政府から受けている。様々な主題歌を歌っている堀江美都子だが、この「ボルテスＶのうた」はこの経緯からも代表曲のひとつだと言えるだろう。本人もこの曲を気に入っているのか、上記のライブ映像は非常にノリノリに歌っていて見てて楽しい。「スーパーロボット魂」ライブ会場に行ってみたくなるナイスな映像だ。会場にいる人がうらやましいなぁ。
スーパーロボット魂(スピリッツ)2000・春の陣
水木一郎 影山ヒロノブ 堀江美都子
コン�垢�どこか能天気な展開だったのに比べて、ボルテスは愛憎うずまく大河ロマンとなっていて、残酷で悲惨な設定や場面が多い。第２話で、ボルテスの乗組員である主人公を含む「剛三兄弟」の目の前で
母親が敵に特攻死
するショックシーンは、今の子供番組ではまずありえない。内容も、貴族制度に基づいた圧制に対する反体制クーデター描写などがあり、正直言って小学生ぐらいの年齢では理解できにくいんじゃなかろうかと思う。その後「長浜ロマンロボシリーズ」の３作目として「闘将ダイモス」が作られてはいるが、子供が見るには難解な内容に対するスポンサーの反発のためか「超電磁シリーズ」はボルテスで最後となる。・・・もうひとつぐらい超電磁もののロボットが見たかったな。
しかし、日本ではほどほどの人気でしかなかったボルテスは、後年、フィリピンで放送したところ、空前の超大ヒットを記録し、政府をも動かす社会現象となった。
なんとフィリピンでの最高視聴率は、５８％！！
娯楽が少ないゆえの高視聴率かもしれないが、それでもあの怪物番組「おしん」に匹敵するほどの、この高い数字は外国とはいえ驚異的だ。これだけ視聴率があると世相への影響も絶大になり、あの有名な「フィリピン「ボルテスＶ」事件」をまき起こし、「クーデターを促すような反体制的な内容」「旧日本軍を彷彿させる攻撃的な表現」などの理由により、マルコス直々の命令で放送禁止の憂き目にあっている。その後、マキノ政権下で再放送されたりなどいろいろ起きているのだが、事の顛末や詳細は書くと長くなるので、参考にさせてもらった以下のサイトが大変詳しいため、続きはそちらで読まれるがよかろう。
「小説やアニメなどの架空でしかない作品が、社会全体を動かすイデオロギーにもなりえる可能性がある」事を示唆した好例なので、大変興味深い。一読の価値有り。
□はいねるつうしん「「ボルテスV」フィリピン事件」
□日本マンガ・文化論「フィリピン ボルテスV事件」
フィリピンでは、軍隊の行進曲にＯＰ曲が使われたり（おそらくマキノ政権下）、安倍晋三元総理の昭恵夫人がフィリピンに来賓した時には、訪問した施設でボルテスＥＤ曲の合唱によって迎えられたりと、いまだに根強い人気がある。それにしても、昭恵夫人はＥＤ曲どころかボルテス自体、見たことないんじゃなかろうか。「日本人なら知ってて当たり前だ」とフィリピンの方々は思っていたのだろうか。
ちなみに、そのＥＤ曲「父をもとめて」はこれだ。
□YOUTUBE「Voltes V Ending」
YOUTUBE検索などで「Voltes V」といれると、ボルテスＯＰＥＤを学園祭や子供に歌わせている映像が多く見つかる。おそらく全てフィリピンの方々なのだろう。ここまで人気があると、もしかしたら「フィリピン旅行したときに現地でボルテスＶ歌ったら大ウケするかもしれん」と思ってしまう。参考までにふたつほど動画をあげておこう。
□YOUTUBE「Voltes V KSJ」
※「ＫＳＪ」は現地の音楽学校の略語かな？「アイネ・クライネ・ナハトム・ジーク」の発声練習の後、ボルテスＯＰを歌いだす。
□YOUTUBE「Philippine Idol: VoltesV (Japanese) Jhonalene Sison audition」
※フィリピンのアイドルオーディション番組らしい。オーディションでボルテスＯＰを歌うというのは、それだけ世間で認知されているという証拠だろう。それにしても、日本語うまいなぁ。
余談だが、敵の体を、袈裟斬りからＶの字に切り裂くボルテスの必殺技「天空剣 Ｖの字斬り」はかなり強烈な印象があったため、その後いろんな特撮やアニメ番組で「〜剣〜斬り」というのが技名でよくでてくるようになった。この点は、日本での影響も大きかったといえるだろう。
□Stage6「Voltes V intro」
※元々が古い映像なので美麗とはいえんが、YOUTUBEよりは高画質版が見れる。但し、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作がきつい。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理しないように。DivX要。
□「Ivan CHEN's Choudenji Machine Voltes V Shrine」
※海外のファンサイト。「MPEG」に激重だが高画質動画がある。
【用語補足】■全てwiki
「超電磁マシーン ボルテスＶ」「超電磁ロボ コンバトラーＶ」「シークエンス」「堀江美都子」
「スーパーロボット魂」「及川光博」「おしん」「長浜ロマンロボシリーズ」「闘将ダイモス」
「フェルディナンド・マルコス」「コラソン・アキノ」「イデオロギー」「安倍晋三」「安倍昭恵」
 | テレビオリジナルBGMコレクション 超電磁マシーンボルテスV 水木一郎 堀江美都子 こおろぎ’73 コロムビアミュージックエンタテインメント 2003-09-25 by G-Tools |
これは、大人気だった「超電磁ロボ コンバトラーＶ(ブイ)」の後番組「超電磁マシーン ボルテスＶ(ファイブ)」の主題歌だ。コンＶに比べて、合体シークエンスや必殺技の連呼がないのでちょっと寂しいが、作品の暗い雰囲気とマッチしていて主題歌として正統だ。メロディラインも覚えやすく、いい歌だね。小学生の時よく歌ってた覚えがある。
歌っているのは、ミッチ(注１)こと堀江美都子だ。上記のＯＰ映像以外に、ロボットアニメソングオンリーライブ「スーパーロボット魂２０００ 春の陣」での異様な盛り上がりを見せる映像があったので、そちらも紹介しておこう。
(注１)よく「ミッチー」だと思っている人がいるが、正確にいうと、それは「及川光博」のアダ名だ。
□YOUTUBE「Mitsuko Horie sings Voltes V song (LIVE)」
「この妙な振り付けはなんやねん」とか「堀江美都子は今いったい何歳なんだ？」とか言わないように。そこらへんは突っ込まず、なによりもこの素晴らしい声量を賞賛すべきだ。何○年たっても変わらぬ堀江美都子の歌唱力の高さは驚愕的で感心する。毎日ボイストレーニングを続けていないとこんなに声はでるものではない。さすがＴＶ主題歌界の女王様だ。並みの努力ではこうはいくまい。
フィリピンでボルテスＶが大ヒット（後述）した事により、ライブのためフィリピン入りした堀江美都子は、車での移動のために国道を通行止めしてもらうという国賓なみの待遇をフィリピン政府から受けている。様々な主題歌を歌っている堀江美都子だが、この「ボルテスＶのうた」はこの経緯からも代表曲のひとつだと言えるだろう。本人もこの曲を気に入っているのか、上記のライブ映像は非常にノリノリに歌っていて見てて楽しい。「スーパーロボット魂」ライブ会場に行ってみたくなるナイスな映像だ。会場にいる人がうらやましいなぁ。
スーパーロボット魂(スピリッツ)2000・春の陣
水木一郎 影山ヒロノブ 堀江美都子
コン�垢�どこか能天気な展開だったのに比べて、ボルテスは愛憎うずまく大河ロマンとなっていて、残酷で悲惨な設定や場面が多い。第２話で、ボルテスの乗組員である主人公を含む「剛三兄弟」の目の前で
母親が敵に特攻死
するショックシーンは、今の子供番組ではまずありえない。内容も、貴族制度に基づいた圧制に対する反体制クーデター描写などがあり、正直言って小学生ぐらいの年齢では理解できにくいんじゃなかろうかと思う。その後「長浜ロマンロボシリーズ」の３作目として「闘将ダイモス」が作られてはいるが、子供が見るには難解な内容に対するスポンサーの反発のためか「超電磁シリーズ」はボルテスで最後となる。・・・もうひとつぐらい超電磁もののロボットが見たかったな。
しかし、日本ではほどほどの人気でしかなかったボルテスは、後年、フィリピンで放送したところ、空前の超大ヒットを記録し、政府をも動かす社会現象となった。
なんとフィリピンでの最高視聴率は、５８％！！
娯楽が少ないゆえの高視聴率かもしれないが、それでもあの怪物番組「おしん」に匹敵するほどの、この高い数字は外国とはいえ驚異的だ。これだけ視聴率があると世相への影響も絶大になり、あの有名な「フィリピン「ボルテスＶ」事件」をまき起こし、「クーデターを促すような反体制的な内容」「旧日本軍を彷彿させる攻撃的な表現」などの理由により、マルコス直々の命令で放送禁止の憂き目にあっている。その後、マキノ政権下で再放送されたりなどいろいろ起きているのだが、事の顛末や詳細は書くと長くなるので、参考にさせてもらった以下のサイトが大変詳しいため、続きはそちらで読まれるがよかろう。
「小説やアニメなどの架空でしかない作品が、社会全体を動かすイデオロギーにもなりえる可能性がある」事を示唆した好例なので、大変興味深い。一読の価値有り。
□はいねるつうしん「「ボルテスV」フィリピン事件」
□日本マンガ・文化論「フィリピン ボルテスV事件」
フィリピンでは、軍隊の行進曲にＯＰ曲が使われたり（おそらくマキノ政権下）、安倍晋三元総理の昭恵夫人がフィリピンに来賓した時には、訪問した施設でボルテスＥＤ曲の合唱によって迎えられたりと、いまだに根強い人気がある。それにしても、昭恵夫人はＥＤ曲どころかボルテス自体、見たことないんじゃなかろうか。「日本人なら知ってて当たり前だ」とフィリピンの方々は思っていたのだろうか。
ちなみに、そのＥＤ曲「父をもとめて」はこれだ。
□YOUTUBE「Voltes V Ending」
YOUTUBE検索などで「Voltes V」といれると、ボルテスＯＰＥＤを学園祭や子供に歌わせている映像が多く見つかる。おそらく全てフィリピンの方々なのだろう。ここまで人気があると、もしかしたら「フィリピン旅行したときに現地でボルテスＶ歌ったら大ウケするかもしれん」と思ってしまう。参考までにふたつほど動画をあげておこう。
□YOUTUBE「Voltes V KSJ」
※「ＫＳＪ」は現地の音楽学校の略語かな？「アイネ・クライネ・ナハトム・ジーク」の発声練習の後、ボルテスＯＰを歌いだす。
□YOUTUBE「Philippine Idol: VoltesV (Japanese) Jhonalene Sison audition」
※フィリピンのアイドルオーディション番組らしい。オーディションでボルテスＯＰを歌うというのは、それだけ世間で認知されているという証拠だろう。それにしても、日本語うまいなぁ。
余談だが、敵の体を、袈裟斬りからＶの字に切り裂くボルテスの必殺技「天空剣 Ｖの字斬り」はかなり強烈な印象があったため、その後いろんな特撮やアニメ番組で「〜剣〜斬り」というのが技名でよくでてくるようになった。この点は、日本での影響も大きかったといえるだろう。
 | 超電磁マシーン ボルテスV BOX (初回限定生産) 白石ゆきなが 曽我部和行 玄田哲章 by G-Tools |
 | 超合金魂 GX-31 ボルテスV by G-Tools |
□Stage6「Voltes V intro」
※元々が古い映像なので美麗とはいえんが、YOUTUBEよりは高画質版が見れる。但し、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作がきつい。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理しないように。DivX要。
□「Ivan CHEN's Choudenji Machine Voltes V Shrine」
※海外のファンサイト。「MPEG」に激重だが高画質動画がある。
【用語補足】■全てwiki
「超電磁マシーン ボルテスＶ」「超電磁ロボ コンバトラーＶ」「シークエンス」「堀江美都子」
「スーパーロボット魂」「及川光博」「おしん」「長浜ロマンロボシリーズ」「闘将ダイモス」
「フェルディナンド・マルコス」「コラソン・アキノ」「イデオロギー」「安倍晋三」「安倍昭恵」
Masked Rider Black RX - Takayuki Miyauchi
□仮面ライダーＢＬＡＣＫ ＲＸ□
□歌詞
この歌は「仮面ライダーＢＬＡＣＫ」の続編「仮面ライダーＢＬＡＣＫ ＲＸ」の主題歌だ。素直に感想を言うと、すげえかっこいい歌だと思う。ヒーロー物の主題歌としてはピカイチの出来だろう。
作詞は歌謡曲で著名な康珍化、作曲は川村栄二、歌っているのは特撮ソングでは有名な宮内タカユキだ。上記のＯＰ以外にも特撮ソングオンリーライブ「スーパーヒーロー魂」での映像もあったので紹介しておこう。
□YOUTUBE「Super Hero Spirits 2000 - Kamen Rider Black RX」
※ニコニコ動画版。ニコニコアカウントがないと見れん。あしからず
宮内タカユキ、歌うめえええ！かっけえええ！！
【おまけ】
ついでに、前作「ＢＬＡＣＫ」オープニングテーマも紹介しておこう。こっちは主人公役の[倉田てつを]本人が歌っていたのだが、その歌声は、今も特撮オタの間ではネタとして語り草になっている。
音痴とまでは言わないが鼻声気味なためか、滑舌が悪く、歌声がかなりダミ声になってしまっているのだ。まぁ本職は役者だし、歌手ではないのだからしょうがないかもしれんけど、これ、もうちょっとどうにかならなかったのかｗ。
しかし、一生懸命歌っているのを評価して、このダミ声は「ゴルゴムの仕業」という事にしておこう。てつをは悪くない、多分。
百聞は一聴にしかず。その伝説の歌声が聴けるＯＰはこれだ。
□YOUTUBE「Masked Rider Black Intro」
♪きみはびたか あ゛っい〜が〜♪
□wiki「仮面ライダーBLACK」
□wiki「仮面ライダーBLACK RX」
□wiki「倉田てつを」
□wiki「康珍化」
□wiki「川村 栄二」
□wiki「宮内タカユキ」
□Google「ゴルゴムの仕業」
 | 仮面ライダーBLACK RX VOL.1 倉田てつを 石ノ森章太郎 東映ビデオ 2005-05-21 by G-Tools |
この歌は「仮面ライダーＢＬＡＣＫ」の続編「仮面ライダーＢＬＡＣＫ ＲＸ」の主題歌だ。素直に感想を言うと、すげえかっこいい歌だと思う。ヒーロー物の主題歌としてはピカイチの出来だろう。
作詞は歌謡曲で著名な康珍化、作曲は川村栄二、歌っているのは特撮ソングでは有名な宮内タカユキだ。上記のＯＰ以外にも特撮ソングオンリーライブ「スーパーヒーロー魂」での映像もあったので紹介しておこう。
□YOUTUBE「Super Hero Spirits 2000 - Kamen Rider Black RX」
 | スーパーヒーロー魂(スピリッツ)2000 オムニバス by G-Tools |
※ニコニコ動画版。ニコニコアカウントがないと見れん。あしからず
宮内タカユキ、歌うめえええ！かっけえええ！！
【おまけ】
ついでに、前作「ＢＬＡＣＫ」オープニングテーマも紹介しておこう。こっちは主人公役の[倉田てつを]本人が歌っていたのだが、その歌声は、今も特撮オタの間ではネタとして語り草になっている。
音痴とまでは言わないが鼻声気味なためか、滑舌が悪く、歌声がかなりダミ声になってしまっているのだ。まぁ本職は役者だし、歌手ではないのだからしょうがないかもしれんけど、これ、もうちょっとどうにかならなかったのかｗ。
しかし、一生懸命歌っているのを評価して、このダミ声は「ゴルゴムの仕業」という事にしておこう。てつをは悪くない、多分。
百聞は一聴にしかず。その伝説の歌声が聴けるＯＰはこれだ。
□YOUTUBE「Masked Rider Black Intro」
♪きみはびたか あ゛っい〜が〜♪
 | 仮面ライダーBLACK VOL.1 特撮(映像) 倉田てつを 石ノ森章太郎 東映ビデオ 2004-12-10 by G-Tools |
□wiki「仮面ライダーBLACK」
□wiki「仮面ライダーBLACK RX」
□wiki「倉田てつを」
□wiki「康珍化」
□wiki「川村 栄二」
□wiki「宮内タカユキ」
□Google「ゴルゴムの仕業」
THE EDGE OF SOUL - KHAN SUPER SESSION
□THE EDGE OF SOUL□
□歌詞
この動画は、９６年に発売されたナムコのＰＳ用格闘ゲーム「ソウルエッジ」のＯＰだ。曲は「KHAN SUPER SESSION」という日本のユニットグループが歌う「THE EDGE OF SOUL」。シングルはすでに廃盤になっており、アマゾンで調べてみたところ、９０００円以上の高値がついてプレミアムになっているようだ。→リンク
今のＣＧ技術から考えると髪や表情の表現などが見劣りするかもしれんが、当時としては最先端の技術を導入しており、このＯＰを見て衝撃を受けた当時の友達の間でよく話題にあがっていた覚えがある。
ＯＰ曲にあわせて展開される各キャラクターの作りこまれたカット割の数々に思わず目が離せなくなってしまい、ゲームをしないでこのＯＰだけ延々と見てしまうなんて事をよくしてたなぁ。実際、今見ても動きは非常に滑らかで素晴らしく、１０年以上前のＣＧ映像とは思えないほどだ。各キャラクターが魔剣「ソウルエッジ」を求めて戦うというコンセプトが見事に凝縮されている。数あるゲームＯＰの中でも歴代最高峰に位置するだろう。
ただＣＧの綺麗な映像を流せばいいってわけじゃない事を教えてくれるいいＯＰだ。「面白いゲームをつくってやる！」というナムコスタッフの気合を感じさせてくれる傑作ＯＰとして評価したい。
ちなみに、このＯＰは、９７年の「文化庁メディア芸術祭 デジタルアート[ノンインタラクティブ]部門」で大賞を受賞している。↓をクリック。
□1997年 文化庁メディア芸術祭 デジタルアート[ノンインタラクティブ]部門 大賞 Soul Blade
※題名が「Soul Blade」になっているが、これは欧米用のタイトル名だ。
※ニコニコ動画版。ニコニコアカウントがないと見れん。あしからず。
□Stage6「Soul Blade (Soul Edge) Op」
※同ＯＰの高画質版。例によってハイスペックじゃないときついかもしれないので、低スペックの人はフリーズする可能性があるので注意。DivX要。
※１６ビット機メガドライブ版「Soul-Blade」のＯＰ（らしい）。実際にこういうゲームがあったかどうかは謎だ。２Ｄ格闘のシーンが出てくるから、本当に遊べるものが海外で存在したのかな？？？wikiの「メガドライブのゲームタイトル一覧」にも入っていない模様。詳細ご存知の方、教えてくださいませ。
□YOUTUBE「Soul Calibur 3 Intro "Edge Of Soul"」
※このＭＡＤ動画で「THE EDGE OF SOUL」のフルコーラスが聴ける。映像は続編である「ソウルキャリバー�掘廚鬚△錣擦討△襪韻譴鼻△笋呂裙採錣覆世韻留覗�にすぎず、「ソウルエッジＯＰ」のような血湧き肉躍るワクワク感がどこか足りない感じがする。ＣＧ映像は確かに美麗で凄いんだけどねぇ。
□wiki「ソウルエッジ」
□wiki「メガドライブ」
□wiki「メガドライブのゲームタイトル一覧」
 | ソウルエッジ PS one Books ナムコ 2002-01-31 by G-Tools |
この動画は、９６年に発売されたナムコのＰＳ用格闘ゲーム「ソウルエッジ」のＯＰだ。曲は「KHAN SUPER SESSION」という日本のユニットグループが歌う「THE EDGE OF SOUL」。シングルはすでに廃盤になっており、アマゾンで調べてみたところ、９０００円以上の高値がついてプレミアムになっているようだ。→リンク
今のＣＧ技術から考えると髪や表情の表現などが見劣りするかもしれんが、当時としては最先端の技術を導入しており、このＯＰを見て衝撃を受けた当時の友達の間でよく話題にあがっていた覚えがある。
ＯＰ曲にあわせて展開される各キャラクターの作りこまれたカット割の数々に思わず目が離せなくなってしまい、ゲームをしないでこのＯＰだけ延々と見てしまうなんて事をよくしてたなぁ。実際、今見ても動きは非常に滑らかで素晴らしく、１０年以上前のＣＧ映像とは思えないほどだ。各キャラクターが魔剣「ソウルエッジ」を求めて戦うというコンセプトが見事に凝縮されている。数あるゲームＯＰの中でも歴代最高峰に位置するだろう。
ただＣＧの綺麗な映像を流せばいいってわけじゃない事を教えてくれるいいＯＰだ。「面白いゲームをつくってやる！」というナムコスタッフの気合を感じさせてくれる傑作ＯＰとして評価したい。
ちなみに、このＯＰは、９７年の「文化庁メディア芸術祭 デジタルアート[ノンインタラクティブ]部門」で大賞を受賞している。↓をクリック。
□1997年 文化庁メディア芸術祭 デジタルアート[ノンインタラクティブ]部門 大賞 Soul Blade
※題名が「Soul Blade」になっているが、これは欧米用のタイトル名だ。
※ニコニコ動画版。ニコニコアカウントがないと見れん。あしからず。
□Stage6「Soul Blade (Soul Edge) Op」
※同ＯＰの高画質版。例によってハイスペックじゃないときついかもしれないので、低スペックの人はフリーズする可能性があるので注意。DivX要。
※１６ビット機メガドライブ版「Soul-Blade」のＯＰ（らしい）。実際にこういうゲームがあったかどうかは謎だ。２Ｄ格闘のシーンが出てくるから、本当に遊べるものが海外で存在したのかな？？？wikiの「メガドライブのゲームタイトル一覧」にも入っていない模様。詳細ご存知の方、教えてくださいませ。
□YOUTUBE「Soul Calibur 3 Intro "Edge Of Soul"」
※このＭＡＤ動画で「THE EDGE OF SOUL」のフルコーラスが聴ける。映像は続編である「ソウルキャリバー�掘廚鬚△錣擦討△襪韻譴鼻△笋呂裙採錣覆世韻留覗�にすぎず、「ソウルエッジＯＰ」のような血湧き肉躍るワクワク感がどこか足りない感じがする。ＣＧ映像は確かに美麗で凄いんだけどねぇ。
□wiki「ソウルエッジ」
□wiki「メガドライブ」
□wiki「メガドライブのゲームタイトル一覧」
Unlucky Hipopotamas - Nokoinoko
□運の悪いヒポポタマス□
※この歌の正式の題名は「ヒポポタマス」だけで、本当は頭に［運の悪い］はつかない。この歌の歌いだしのところが私的に強烈な印象があるため、今回はあえて「運の悪いヒポポタマス」とした。ちなみに。上記「のこいのこ大全」には、この曲はお蔵入りのため収録されていない模様。
※ヒポポタマス（Hippopotamus）とは、英語で「カバ」の事。学名がギリシャ語で「Hippopotamus amphibius」なので、そのまま英単語になっているようだ。
みなさんはこの歌、ご存知だろうか。マニアしか知らないマイナー電波迷曲と思っていたのだが、Googleで「運の悪いヒポポタマス」と検索すると２万件もヒットする。トラウマソングとして心に残っている人が多いのだろうねぇ。
この歌の特筆すべき点は、やはり歌詞だ。 →□歌詞
月曜火曜と人生順調で、水曜日にかわいいお嫁さんをもらう。が、その後、いきなり
木曜日 苦しい病気にかかり
金土日で病気は重くなり、あっさり死んで、お墓に埋められる。
自分は初めてこの歌を２５歳ぐらいの時に聴いたのだが、何も知らずに何気なく「木曜日」のところを聴いた瞬間、大爆笑した。（※1）
かわいいお嫁さんに一服もられたに違いない。
あまりにも笑壷に入ったので、知人の何人かに笑わせようと思って聴かせてみたところ、意外な答えが返ってきた。
「可愛そう」
「この歌で笑うって、ひどくないか？」
え？エエエエエ！？ この歌ってギャグじゃないの？？？
・・・思い返すに、人の作品の題名を自分の物のようにパクる（※2）野○伸司が書いた「家なき子」の有名な台詞「同情するなら金をくれ」を、初めてＴＶで聞いた時も大爆笑した。「笑える台詞だったなぁ」と思いながら、次の日、新聞の読者投稿による「家なき子」の批評文が目に付いたので読んでみたら、こう書いてあった。
「「同情するなら金をくれ」という台詞で可愛そうになって、涙が出ました」
え？エエエエエ！？ あの台詞ってギャグじゃないの？？？
ブラックユーモア好きな自分の感覚が世間ずれしてるのは、なんとなくわかっていたが、ここまで違うとちょっと悩むなぁｗ。実際、この「ヒポポタマス」はポンキッキで最初ＴＶ放映されたのだが、視聴者から「可愛そう過ぎる」「子供に聴かせる歌ではない」などの批判が相次ぎ、一週間で流されなくなったそうな。その後、レコードで一度発売されたけれども、それきりどのアルバムにも収録される事は無く、お蔵入りになってしまっている。個人的には、これくらいでお蔵入りさせるのは、過剰反応しすぎな気がするぞ。
この歌詞の元ネタは、他サイトでも多く指摘されているとおり、マザー・グースの「ソロモン・グランディ」（※3）だ。人の一生を一週間に例えた傑作詩だが、どこか唯物論的で諦観な雰囲気があり、この「ヒポポタマス」も含め「子供が聴くには他の童謡と比べてどうかなぁ」と鑑（かんが）む人がいる事は、子を想う親の気持ちから考えれば、わからなくもない。
しかし、思うに真の教育とは「見てはいけない」「聴いてはいけない」ではなく、「見ても聴いてもいいが、真似してはいけない」が本当だろう。何を見て何を聴くかは「子供を所有物のように扱う大人」ではなく、子供本人自身が決める事だ。観たり聴いたりは、子供の自由にさせてあげるべきだと思うけどね。
勿論、極度の変態的なエログロの類を故意に見せる必要はないと思うけれど、この迷曲「ヒポポタマス」はどう考えても無害だろう。この歌を聴いて人生を悲観するマせた幼児なんぞいないだろう。むしろ、カバに愛着が湧くようになっていいんじゃないかなぁ。
さて突然だが、この「ヒポポタマス」を聴いて、俺と同じように爆笑できた人にお勧めのアキ・カウリスマキ監督映画「マッチ工場の少女」を紹介しておこう。あらすじはこちら。
この映画は「観た人は泣くか笑うかどっちかの反応をする」といわれているいわくつきの珍作だ。あらすじだけ読むと不幸の連続で確かにとても可愛そうだが、俺はこの映画を観て、勿論、大爆笑した。「ヒポポタマス」を聴いて「可愛そう」と思った人は、この映画を観ても「可愛そう」っていうんだろうかな、多分。
確かに、人の感性は千差万別で、決して個人の批評の仕方を他人が強制する事はできないのだけれども、今回紹介した「ヒポポタマス」を聴いて、ただ「可愛そう」と思うだけの人達に、世の中には
「不幸すぎて、もはや笑うしかない」
って感覚があることも、この映画を観て知って欲しいなぁ。そうしたら、きっと「ヒポポタマス」を聴き、大爆笑するマイノリティの気持ちが少しわかるかもしれんよ。
（※1）あまりにも急激に不幸に見舞われたので、その展開の激しさに笑ってしまった。いちいち書く事でもない気がするが、不幸そのものを笑ったわけではないので誤解なきよう願いたい。うまく説明しがたいが、人の「不健康自慢」を聞いて笑ってしまうようなものだ。
（※2）野○伸司は「人間失格」という題でシナリオを書いたら、太宰治の遺族からクレームがきたので、題名に・をつけて「人間・失格」にした。ほとんど同じじゃねーかよｗ
（※3）「ソロモン・グランティ」の詩歌はこちら。
□wiki｢カバ｣
□wiki｢のこいのこ｣
□wiki｢マザー・グース｣
□wiki｢唯物論｣
□wiki「アキ・カウリスマキ」
 | のこいのこ大全 のこいのこ ビクターエンタテインメント 2006-06-21 by G-Tools |
※ヒポポタマス（Hippopotamus）とは、英語で「カバ」の事。学名がギリシャ語で「Hippopotamus amphibius」なので、そのまま英単語になっているようだ。
みなさんはこの歌、ご存知だろうか。マニアしか知らないマイナー電波迷曲と思っていたのだが、Googleで「運の悪いヒポポタマス」と検索すると２万件もヒットする。トラウマソングとして心に残っている人が多いのだろうねぇ。
この歌の特筆すべき点は、やはり歌詞だ。 →□歌詞
月曜火曜と人生順調で、水曜日にかわいいお嫁さんをもらう。が、その後、いきなり
木曜日 苦しい病気にかかり
金土日で病気は重くなり、あっさり死んで、お墓に埋められる。
自分は初めてこの歌を２５歳ぐらいの時に聴いたのだが、何も知らずに何気なく「木曜日」のところを聴いた瞬間、大爆笑した。（※1）
かわいいお嫁さんに一服もられたに違いない。
あまりにも笑壷に入ったので、知人の何人かに笑わせようと思って聴かせてみたところ、意外な答えが返ってきた。
「可愛そう」
「この歌で笑うって、ひどくないか？」
え？エエエエエ！？ この歌ってギャグじゃないの？？？
・・・思い返すに、人の作品の題名を自分の物のようにパクる（※2）野○伸司が書いた「家なき子」の有名な台詞「同情するなら金をくれ」を、初めてＴＶで聞いた時も大爆笑した。「笑える台詞だったなぁ」と思いながら、次の日、新聞の読者投稿による「家なき子」の批評文が目に付いたので読んでみたら、こう書いてあった。
「「同情するなら金をくれ」という台詞で可愛そうになって、涙が出ました」
え？エエエエエ！？ あの台詞ってギャグじゃないの？？？
ブラックユーモア好きな自分の感覚が世間ずれしてるのは、なんとなくわかっていたが、ここまで違うとちょっと悩むなぁｗ。実際、この「ヒポポタマス」はポンキッキで最初ＴＶ放映されたのだが、視聴者から「可愛そう過ぎる」「子供に聴かせる歌ではない」などの批判が相次ぎ、一週間で流されなくなったそうな。その後、レコードで一度発売されたけれども、それきりどのアルバムにも収録される事は無く、お蔵入りになってしまっている。個人的には、これくらいでお蔵入りさせるのは、過剰反応しすぎな気がするぞ。
この歌詞の元ネタは、他サイトでも多く指摘されているとおり、マザー・グースの「ソロモン・グランディ」（※3）だ。人の一生を一週間に例えた傑作詩だが、どこか唯物論的で諦観な雰囲気があり、この「ヒポポタマス」も含め「子供が聴くには他の童謡と比べてどうかなぁ」と鑑（かんが）む人がいる事は、子を想う親の気持ちから考えれば、わからなくもない。
しかし、思うに真の教育とは「見てはいけない」「聴いてはいけない」ではなく、「見ても聴いてもいいが、真似してはいけない」が本当だろう。何を見て何を聴くかは「子供を所有物のように扱う大人」ではなく、子供本人自身が決める事だ。観たり聴いたりは、子供の自由にさせてあげるべきだと思うけどね。
勿論、極度の変態的なエログロの類を故意に見せる必要はないと思うけれど、この迷曲「ヒポポタマス」はどう考えても無害だろう。この歌を聴いて人生を悲観するマせた幼児なんぞいないだろう。むしろ、カバに愛着が湧くようになっていいんじゃないかなぁ。
さて突然だが、この「ヒポポタマス」を聴いて、俺と同じように爆笑できた人にお勧めのアキ・カウリスマキ監督映画「マッチ工場の少女」を紹介しておこう。あらすじはこちら。
 | ハムレット ゴーズ ビジネス / マッチ工場の少女 ピルッカ・ペッカ・ペテリウス カティ・オウティネン アキ・カウリスマキ アップリンク 2002-05-24 by G-Tools |
確かに、人の感性は千差万別で、決して個人の批評の仕方を他人が強制する事はできないのだけれども、今回紹介した「ヒポポタマス」を聴いて、ただ「可愛そう」と思うだけの人達に、世の中には
「不幸すぎて、もはや笑うしかない」
って感覚があることも、この映画を観て知って欲しいなぁ。そうしたら、きっと「ヒポポタマス」を聴き、大爆笑するマイノリティの気持ちが少しわかるかもしれんよ。
（※1）あまりにも急激に不幸に見舞われたので、その展開の激しさに笑ってしまった。いちいち書く事でもない気がするが、不幸そのものを笑ったわけではないので誤解なきよう願いたい。うまく説明しがたいが、人の「不健康自慢」を聞いて笑ってしまうようなものだ。
（※2）野○伸司は「人間失格」という題でシナリオを書いたら、太宰治の遺族からクレームがきたので、題名に・をつけて「人間・失格」にした。ほとんど同じじゃねーかよｗ
（※3）「ソロモン・グランティ」の詩歌はこちら。
□wiki｢カバ｣
□wiki｢のこいのこ｣
□wiki｢マザー・グース｣
□wiki｢唯物論｣
□wiki「アキ・カウリスマキ」
GHOST IN THE IDOLM@STER -A CELL-
□アイドルマスター 「偶像檻紙 -A CELL-」□
これは、中田ヤスタカと[ こしじまとしこ ]の音楽ユニット「capsule(カプセル)」の曲「Catch my breath 」と、またまたまたまたIDOLMA@STERダンス映像と先日紹介した「攻殻機動隊ＯＰ」映像をあわせた、画像エフェクトしまくりのエレクトロニカＭＡＤ動画ＰＶだ。編集技術が玄人裸足で逃げ出すほど凄え。
この歌は８枚目のアルバム「Sugarless GiRL」の５曲目に収録されている。中田ヤスタカの意向によりこのアルバムには歌詞カードが存在せず、また、歌声がヴォコーダーなため、なんて歌っているのかはよくわからない。歌詞を検索してみたけれど、この曲の歌詞を正確に聴き取れている人は今のところ皆無のようだ。というわけで、歌詞リンクは今回無しだ。あしからず。
実際には、歌詞がわからないままにするのが目的で歌詞カードをつけていないのだと思われる。歌声もメロディの一部として聴いて欲しいって事だろう。まぁ確かになんて言っているのかは気になるところだが、この曲の歌詞を粗探しするのは、なにか野暮天な感じがするので、ここでは製作者の意図を尊重して歌詞については追求しない。エレクトロニカは、ロボットヴォイスの響きを楽しむながら聴くのが[粋]ってものだしね。その点でもこの曲はいろいろと想像を膨らまさせられる面白い曲だね。
それにしても、このサイトで紹介した一連の[IDOLM@STER]MAD動画の編集のうまさには毎回感心させられる。特に細かい点まで気を配った編集の巧緻さはプロ級だと思うよ。大量に映像を観て、大量に音楽を聴き、大量の編集作業を経験していないと、こういうタイミングがあってて目が離せなくなる作品はなかなか創れないものだ。あくまで推測だが、元々映像編集の趣味が長年あるか、その手の仕事を実際にしている人達が創作しているのだろうね。ゲームソフトの映像である[IDOLM@STER]を素材として、とてもうまく利用していると思う。他の素材を使ったオリジナルＰＶなどつくってくれたら、是非観せてほしいところだ。
素材として使われている[IDOLM@STER]は、現実のダンサーからモーションキャプチャで処理したであろうダンスの動きが凄いね。秋葉系ヲタ風味の匂いがぷんぷん臭う絵柄だが、それはあくまで商品としての飾りに過ぎない。やはり特筆すべきはその滑らかな動きだろう。あまり詳しくないので知ったかぶりなのだが、これセルアニメや単純なＣＧではなくて、３Ｄリアルタイムポリゴンだよね？？？ＸＢＯＸ持ってなくてやったことないのでわからないのだが、カメラは固定されているのだろうか？踊っている動画を見ながら３６０度でグリグリ映像を切り替えられるとしたら凄い技術だ。初めてバーチャファイターをゲーセンで見たときも吃驚したが、家庭用ゲーム機でここまでリアルな動きを表現する事ができるとは感嘆極まりない。
※こちらはニコニコ動画版。YOUTUBEより画質がいい映像を観ることが出来る。但し、夜中はエコノミーモードの低画質でイマイチ。ひどいときには再生すらできない。時間をずらして中画質で見たがよい。あと、いわずもがなニコニコアカウントがないとやっぱり閲覧できんので、あしからず。
□wiki「capsule」
□wiki「中田ヤスタカ」
□wiki「エレクトロニカ」
□wiki「ヴォコーダー」
□wiki「谷保天満宮」※「野暮天」の語源になった神社。
□wiki「モーションキャプチャ」
□wiki「ポリゴン」
□wiki「バーチャファイター」
ちなみに、今回はstage6に超高画質版があったので、高スペックＰＣでDivXをインストしている人は、そちらもご覧あれ。
↓をクリックすると高画質版リンク動画があるぞ。
[GHOST IN THE IDOLM@STER -A CELL-]の続きを読む
 | Sugarless GiRL capsule contemode 2007-02-21 by G-Tools |
この歌は８枚目のアルバム「Sugarless GiRL」の５曲目に収録されている。中田ヤスタカの意向によりこのアルバムには歌詞カードが存在せず、また、歌声がヴォコーダーなため、なんて歌っているのかはよくわからない。歌詞を検索してみたけれど、この曲の歌詞を正確に聴き取れている人は今のところ皆無のようだ。というわけで、歌詞リンクは今回無しだ。あしからず。
実際には、歌詞がわからないままにするのが目的で歌詞カードをつけていないのだと思われる。歌声もメロディの一部として聴いて欲しいって事だろう。まぁ確かになんて言っているのかは気になるところだが、この曲の歌詞を粗探しするのは、なにか野暮天な感じがするので、ここでは製作者の意図を尊重して歌詞については追求しない。エレクトロニカは、ロボットヴォイスの響きを楽しむながら聴くのが[粋]ってものだしね。その点でもこの曲はいろいろと想像を膨らまさせられる面白い曲だね。
それにしても、このサイトで紹介した一連の[IDOLM@STER]MAD動画の編集のうまさには毎回感心させられる。特に細かい点まで気を配った編集の巧緻さはプロ級だと思うよ。大量に映像を観て、大量に音楽を聴き、大量の編集作業を経験していないと、こういうタイミングがあってて目が離せなくなる作品はなかなか創れないものだ。あくまで推測だが、元々映像編集の趣味が長年あるか、その手の仕事を実際にしている人達が創作しているのだろうね。ゲームソフトの映像である[IDOLM@STER]を素材として、とてもうまく利用していると思う。他の素材を使ったオリジナルＰＶなどつくってくれたら、是非観せてほしいところだ。
素材として使われている[IDOLM@STER]は、現実のダンサーからモーションキャプチャで処理したであろうダンスの動きが凄いね。秋葉系ヲタ風味の匂いがぷんぷん臭う絵柄だが、それはあくまで商品としての飾りに過ぎない。やはり特筆すべきはその滑らかな動きだろう。あまり詳しくないので知ったかぶりなのだが、これセルアニメや単純なＣＧではなくて、３Ｄリアルタイムポリゴンだよね？？？ＸＢＯＸ持ってなくてやったことないのでわからないのだが、カメラは固定されているのだろうか？踊っている動画を見ながら３６０度でグリグリ映像を切り替えられるとしたら凄い技術だ。初めてバーチャファイターをゲーセンで見たときも吃驚したが、家庭用ゲーム機でここまでリアルな動きを表現する事ができるとは感嘆極まりない。
※こちらはニコニコ動画版。YOUTUBEより画質がいい映像を観ることが出来る。但し、夜中はエコノミーモードの低画質でイマイチ。ひどいときには再生すらできない。時間をずらして中画質で見たがよい。あと、いわずもがなニコニコアカウントがないとやっぱり閲覧できんので、あしからず。
□wiki「capsule」
□wiki「中田ヤスタカ」
□wiki「エレクトロニカ」
□wiki「ヴォコーダー」
□wiki「谷保天満宮」※「野暮天」の語源になった神社。
□wiki「モーションキャプチャ」
□wiki「ポリゴン」
□wiki「バーチャファイター」
ちなみに、今回はstage6に超高画質版があったので、高スペックＰＣでDivXをインストしている人は、そちらもご覧あれ。
↓をクリックすると高画質版リンク動画があるぞ。
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Footloose - Kenny Loggins
□Footloose□
□歌詞
※[Foot]は、くるぶしから下の「足」の意。[Loose]は、「だらしがない」「しまりがない」等いわゆる「ルーズ」の意だが「自由」という意味も含まれる。この２つをあわせた[Footloose]という単語は、「身軽」「自由気ままにどこへでも行ける」といった感じの意味。
この歌は８４年の米映画「フットルース」のためにケニー・ロギンスが書き下ろした主題歌だ。最近はすっかり忘れ去られた感が歪めないが、この主題歌及びサントラ、映画は８０年代に爆発的大ヒットしたのだよ。当時、中学生や高校生だった４０歳前後の人は誰でも知っているので、この映画について聞いてみなされ。たいていの人は懐かしむはずだ。
まだＣＤがないＬＰ時代、どこの友達の家に行ってもこの「フットルース」か「トップガン」か「フラッシュダンス」のサントラＬＰがよく置いてあったものだ。今でもこの３つのサントラ版はＣＤとして再発を続けているようなので、ＨＭＶなどに行ったら試聴してみるがよかろうね。
歌詞の意味は「時間や規則に縛られたつまらない人生を送ってないで、気ままに自由にやろうぜ」という植木等の歌みたいな明るい内容だ。この前向きでポジティブな歌詞とケニーロギンスのノリノリの歌声を聴いていると、日頃の苦労なんか忘れて、なんでもいいから踊りたくなってくるような楽しい感じをうける。元気を分けてくれるいい曲だね。ヒットするのも当然だろう。
映画の主演は、サントラジャケットに後姿で写っているケビン・ベーコンだ。この映画でのケビンベーコンはダンス命の爽やか青年なのだが、その後、出演していた映画「インビジブル」ではすっかりスケベで変態な透明人間役を演じており、爽やかな役者として、業界で生き続けるのはどうもどこか無理があったようだ。この「フットルース」以外に好青年役で出てる印象がどうもない。
これはいかんせんマイナー役者だった頃に、脇役で出ていた
映画「１３日の金曜日」(第一作)で殺されてた
のが映画マニアの間で後で有名になったせいかもしれん。どっか陰湿なイメージで見られやすくなってしまい、そういう役しかこなくなったのかもね。
と、すっかり悪役のイメージが強くなってしまったケビンベーコンだが、この映画の中での[走りながらダンス]するシーンは、なかなか凄くて見入ってしまう。こんだけ踊れるなら、他のダンス映画にでててもよさそうなもんなのだけどなぁ。
映画の内容は、アメリカの保守的な田舎町に引越してきた主人公のレン（ケビン･ベーコン）が、ダンスを通して大人達を説得しみんなを開放していくという青春物だ。ストーリーは特にひねったものではなく平凡なのだが、逆に単純な話だけに観てて気が楽だ。ある程度予想できるハッピーエンドはお約束なのだけど、安心して観れる娯楽映画として成功しているね。
歌の内容にある通り、くよくよしてないで明るく元気にやりたい時にこの映画を観てみるがよかろう。きっと勝手に体がフットルースして、活力が出てくる事だろう。
[どうでもいい話]
上記の「フットルース」サントラのジャケット画像が一見、立ち小便をしているように見えるため、当時の友達の間で「フットルース」ならぬ「（立小便して）スットスール」などとくだらない事が言われていた。
・・・・・・本当にどうでもいいな。
□wiki「フットルース」
□wiki「ケニー・ロギンス」
□wiki「ケヴィン・ベーコン」
□wiki「インビジブル」
□wiki「１３日の金曜日」
 | フットルース クワイエット・ライオット ジョン・メレンキャンプ フォリナー Sony Music Direct 2004-10-20 by G-Tools |
□歌詞
※[Foot]は、くるぶしから下の「足」の意。[Loose]は、「だらしがない」「しまりがない」等いわゆる「ルーズ」の意だが「自由」という意味も含まれる。この２つをあわせた[Footloose]という単語は、「身軽」「自由気ままにどこへでも行ける」といった感じの意味。
この歌は８４年の米映画「フットルース」のためにケニー・ロギンスが書き下ろした主題歌だ。最近はすっかり忘れ去られた感が歪めないが、この主題歌及びサントラ、映画は８０年代に爆発的大ヒットしたのだよ。当時、中学生や高校生だった４０歳前後の人は誰でも知っているので、この映画について聞いてみなされ。たいていの人は懐かしむはずだ。
まだＣＤがないＬＰ時代、どこの友達の家に行ってもこの「フットルース」か「トップガン」か「フラッシュダンス」のサントラＬＰがよく置いてあったものだ。今でもこの３つのサントラ版はＣＤとして再発を続けているようなので、ＨＭＶなどに行ったら試聴してみるがよかろうね。
歌詞の意味は「時間や規則に縛られたつまらない人生を送ってないで、気ままに自由にやろうぜ」という植木等の歌みたいな明るい内容だ。この前向きでポジティブな歌詞とケニーロギンスのノリノリの歌声を聴いていると、日頃の苦労なんか忘れて、なんでもいいから踊りたくなってくるような楽しい感じをうける。元気を分けてくれるいい曲だね。ヒットするのも当然だろう。
映画の主演は、サントラジャケットに後姿で写っているケビン・ベーコンだ。この映画でのケビンベーコンはダンス命の爽やか青年なのだが、その後、出演していた映画「インビジブル」ではすっかりスケベで変態な透明人間役を演じており、爽やかな役者として、業界で生き続けるのはどうもどこか無理があったようだ。この「フットルース」以外に好青年役で出てる印象がどうもない。
これはいかんせんマイナー役者だった頃に、脇役で出ていた
映画「１３日の金曜日」(第一作)で殺されてた
のが映画マニアの間で後で有名になったせいかもしれん。どっか陰湿なイメージで見られやすくなってしまい、そういう役しかこなくなったのかもね。
と、すっかり悪役のイメージが強くなってしまったケビンベーコンだが、この映画の中での[走りながらダンス]するシーンは、なかなか凄くて見入ってしまう。こんだけ踊れるなら、他のダンス映画にでててもよさそうなもんなのだけどなぁ。
映画の内容は、アメリカの保守的な田舎町に引越してきた主人公のレン（ケビン･ベーコン）が、ダンスを通して大人達を説得しみんなを開放していくという青春物だ。ストーリーは特にひねったものではなく平凡なのだが、逆に単純な話だけに観てて気が楽だ。ある程度予想できるハッピーエンドはお約束なのだけど、安心して観れる娯楽映画として成功しているね。
歌の内容にある通り、くよくよしてないで明るく元気にやりたい時にこの映画を観てみるがよかろう。きっと勝手に体がフットルースして、活力が出てくる事だろう。
[どうでもいい話]
上記の「フットルース」サントラのジャケット画像が一見、立ち小便をしているように見えるため、当時の友達の間で「フットルース」ならぬ「（立小便して）スットスール」などとくだらない事が言われていた。
・・・・・・本当にどうでもいいな。
□wiki「フットルース」
□wiki「ケニー・ロギンス」
□wiki「ケヴィン・ベーコン」
□wiki「インビジブル」
□wiki「１３日の金曜日」
G.I. SAMURAI Trailer
□戦国自衛隊 予告編□
最近、ＴＶで反町隆司が主演したのが放送されていたのでタイトルを知っている人も多いだろう。この７９年度版以外に０５年に主演：江口洋介でも劇場版が製作されている。最近のＴＶ版や０５年版は正直、見ていない（というか、見る気がしない）ので、ここでは７９年度版のこの映画だけを語ろう。
原作は半村良の同名ＳＦ小説。映画版は原作と違うところが多々あるため原作ファンには不評を買う事となったが、映画版は映画版なりにアクションＳＦ時代劇としてかなり面白く出来ている。
ストーリーは、自衛隊小隊が演習中にタイムスリップして戦国時代に行き、長尾景虎（上杉謙信）と組んで天下統一を目指すという破天荒な内容だ。この発想の凄さには、思わず原作の半村良を「よくこんな構想が浮かぶなぁ」とリスペクトしてしまう。数行のシノプシス(あらすじ)だけでこんなに面白そうだと思わせるものはなかなか無いものだ。
「戦国時代にタイムスリップして、戦国武将と一緒に戦う」という展開は少年冒険活劇の雰囲気があるように思えるが、実際の内容は、人間の権力欲の醜さが全面的に表現され、汗臭く血生臭い濃厚な人間ドラマとなっている。そこらへんは少年漫画的な展開を好きな人が期待しているものとは全然違うので注意したい。
劇中の見せ場である武田騎馬隊との合戦シーンが特に凄い。馬に乗って刀を持ち生身で戦う騎馬隊に対して、自衛隊の連中は軍用ヘリから機銃掃射して五月雨式にぶち殺していくのだ。その映像の荒唐無稽さというか、出鱈目でありえないというか、その情景の物凄さに目が釘付けになってしまう。人が死ぬシーンでこんなこというのは不謹慎だが、「こりゃおもしれぇ」としかいいようがない。映画史に出てくるような映画とはいえないが、エンターテイメントとしては一級品だ。この合戦シーンは上記の予告でも少し観れるので、興味がわいたらビデオを探して全部観てみるがよかろう。
主演は、「魔界転生」に同じくソニー千葉だ。柳生十兵衞も超はまり役だったが、この「戦国自衛隊」の伊庭隊長役もこの人以外考えられない。だんだん狂気じみてきて真顔で
「俺は天下を取る」
などと言い出すとこなど、他の人が演じたら失笑を買ってしまうだろう。千葉真一が言えば「こいつ本当に天下取るかも」と思わせられてしまう。昔のヤンキー漫画のどっかの番長みたいだが、千葉真一が演じればオールオッケーだ。
あと、特筆すべきは、かまやつひろし演じる根本二士だ。この人はこの時代の農民として生きていくのを選び、小隊から離脱する人なのだ。この役が非常にこの映画の引き締め役になっていて重要なキャラクターだ。この人がいなければただのドンチャン騒ぎのお笑い映画に成り下がっていたかもしれない。ここらへんはあまり書くとネタばれになってしまうので、これ以上は書かないでおくが、印象深い役どころなので観るときに覚えておくといいだろう。
昔の日本映画をあまり見ない人達も、この映画を観て「面白い映画を撮ってやる！」というスタッフと出演者の暑苦しいまでの熱気あふれるオーラを感じてみてはどうだろう。「こういう邦画もあるのか」と見直すかもしれないぞ。
□wiki「戦国自衛隊」
□wiki「上杉謙信」
□wiki「半村良」
※今回の映画とはあまり関係が無い話なのだが、上杉謙信には面白い俗説があるので、以下のwikiをついでに載せておこう。
□wiki「上杉謙信女性説」
□２ちゃんねるの戦国自衛隊スレは↓をクリック。
[G.I. SAMURAI Trailer]の続きを読む
 | 戦国自衛隊 千葉真一 夏八木勲 真田広之 角川ヘラルド映画 2006-10-20 by G-Tools |
原作は半村良の同名ＳＦ小説。映画版は原作と違うところが多々あるため原作ファンには不評を買う事となったが、映画版は映画版なりにアクションＳＦ時代劇としてかなり面白く出来ている。
ストーリーは、自衛隊小隊が演習中にタイムスリップして戦国時代に行き、長尾景虎（上杉謙信）と組んで天下統一を目指すという破天荒な内容だ。この発想の凄さには、思わず原作の半村良を「よくこんな構想が浮かぶなぁ」とリスペクトしてしまう。数行のシノプシス(あらすじ)だけでこんなに面白そうだと思わせるものはなかなか無いものだ。
「戦国時代にタイムスリップして、戦国武将と一緒に戦う」という展開は少年冒険活劇の雰囲気があるように思えるが、実際の内容は、人間の権力欲の醜さが全面的に表現され、汗臭く血生臭い濃厚な人間ドラマとなっている。そこらへんは少年漫画的な展開を好きな人が期待しているものとは全然違うので注意したい。
劇中の見せ場である武田騎馬隊との合戦シーンが特に凄い。馬に乗って刀を持ち生身で戦う騎馬隊に対して、自衛隊の連中は軍用ヘリから機銃掃射して五月雨式にぶち殺していくのだ。その映像の荒唐無稽さというか、出鱈目でありえないというか、その情景の物凄さに目が釘付けになってしまう。人が死ぬシーンでこんなこというのは不謹慎だが、「こりゃおもしれぇ」としかいいようがない。映画史に出てくるような映画とはいえないが、エンターテイメントとしては一級品だ。この合戦シーンは上記の予告でも少し観れるので、興味がわいたらビデオを探して全部観てみるがよかろう。
主演は、「魔界転生」に同じくソニー千葉だ。柳生十兵衞も超はまり役だったが、この「戦国自衛隊」の伊庭隊長役もこの人以外考えられない。だんだん狂気じみてきて真顔で
「俺は天下を取る」
などと言い出すとこなど、他の人が演じたら失笑を買ってしまうだろう。千葉真一が言えば「こいつ本当に天下取るかも」と思わせられてしまう。昔のヤンキー漫画のどっかの番長みたいだが、千葉真一が演じればオールオッケーだ。
あと、特筆すべきは、かまやつひろし演じる根本二士だ。この人はこの時代の農民として生きていくのを選び、小隊から離脱する人なのだ。この役が非常にこの映画の引き締め役になっていて重要なキャラクターだ。この人がいなければただのドンチャン騒ぎのお笑い映画に成り下がっていたかもしれない。ここらへんはあまり書くとネタばれになってしまうので、これ以上は書かないでおくが、印象深い役どころなので観るときに覚えておくといいだろう。
昔の日本映画をあまり見ない人達も、この映画を観て「面白い映画を撮ってやる！」というスタッフと出演者の暑苦しいまでの熱気あふれるオーラを感じてみてはどうだろう。「こういう邦画もあるのか」と見直すかもしれないぞ。
□wiki「戦国自衛隊」
□wiki「上杉謙信」
□wiki「半村良」
※今回の映画とはあまり関係が無い話なのだが、上杉謙信には面白い俗説があるので、以下のwikiをついでに載せておこう。
□wiki「上杉謙信女性説」
□２ちゃんねるの戦国自衛隊スレは↓をクリック。
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NO Boundaries
チョークで黒板に書かれた雪達磨（？）の動画。ほのぼのしてていいな。
※「NO Boundaries」は「境界はありません」という意味。
The Buggles - Video Killed The Radio Star
□ラジオ・スターの悲劇□
□歌詞
この曲はイギリスのバンド「バグルス」の７９年のデビュー曲だ。題名は知らなくても、
「泡、泡」
のところが耳に残っている人は数多いだろう（実際は[Oh-a oh]といっているようだ。時間帯を意味するアワー hour だとずっと思ってたな)。
有名すぎる曲で、あちこちにレビューがあるため、あらためて書く事はあまり無いが、簡単に説明しておくと、「ビデオで音楽を聴く時代に突入してラジオで音楽を流し続ける時代は過ぎ去り、ラジオスターはビデオに殺されてしまった」という歌だ。
歌詞の中に「put the blame on VTR.」というところがあり、意訳すると「ビデオテープレコーダーは責任取れ」という意味だ。ラジオで音楽を聴くという自分達の聖域を駆逐していくビデオテープレコーダーに、この歌を作ったバグルスのお二人（トレヴァー・ホーン、ジェフ・ダウンズ）は静かな憤りを覚え、消えゆくラジオスターに寂寥を感じずにはいられなかったのだろう。
過大解釈かもしれんが、自分はこの歌には、世相の移ろいを憂い悲しむデカダンだけでなく、日本のわび・さび（侘・寂）に通じるものもあるように思える。退廃を嘆くだけではなく「消えゆくラジオスター」（※1）に対する美意識が根底に歌われているように思う。
テクノやニューウェーブの先駆けとして評価されやすいこの「ラジオ・スターの悲劇」だが、自分は伝統が壊れ滅びゆく姿を嘆きながらも、その姿に美を感じとる複雑な心境を歌っている詩情豊かな名曲として評価したい。
櫻は、満開よりも散りゆく姿こそ美しい。ラジオスターもまた然り。
（※1）この場合、ラジオスターは個人ではなく[ラジオで音楽を聞くアナログな行為]を擬人化した象徴の言葉としてとらえるべきだろう。
【追記】
なんでも、ビデオで音楽を聴く代表的なＴＶ番組「ＭＴＶ」の最初のＰＶとして、この歌の映像が当時流れたそうだ。たまたまなのかわざとなのか知らんが皮肉なもんだなぁ。
□YOUTUBE「Buggles - video killed the radio star live 2004」
※チャールズ皇太子によるチャリティーコンサートでの演奏。
□YOUTUBE「Theremin Killed the Radio Star」
※テルミンによる演奏。
■YOUTUBE「空耳アワー ラジオスターの悲劇」
※ワラタｗ
□用語補足（全てwiki）
「バグルス」「トレヴァー・ホーン」「ジェフ・ダウンズ」「わび・さび」「テクノ」
「ニューウェーブ」「ＭＴＶ」「テルミン」
□goo辞書「デカダン」
 | ラジオ・スターの悲劇 バグルズ マーキュリー・ミュージックエンタテインメント 1998-04-15 by G-Tools |
この曲はイギリスのバンド「バグルス」の７９年のデビュー曲だ。題名は知らなくても、
「泡、泡」
のところが耳に残っている人は数多いだろう（実際は[Oh-a oh]といっているようだ。時間帯を意味するアワー hour だとずっと思ってたな)。
有名すぎる曲で、あちこちにレビューがあるため、あらためて書く事はあまり無いが、簡単に説明しておくと、「ビデオで音楽を聴く時代に突入してラジオで音楽を流し続ける時代は過ぎ去り、ラジオスターはビデオに殺されてしまった」という歌だ。
歌詞の中に「put the blame on VTR.」というところがあり、意訳すると「ビデオテープレコーダーは責任取れ」という意味だ。ラジオで音楽を聴くという自分達の聖域を駆逐していくビデオテープレコーダーに、この歌を作ったバグルスのお二人（トレヴァー・ホーン、ジェフ・ダウンズ）は静かな憤りを覚え、消えゆくラジオスターに寂寥を感じずにはいられなかったのだろう。
過大解釈かもしれんが、自分はこの歌には、世相の移ろいを憂い悲しむデカダンだけでなく、日本のわび・さび（侘・寂）に通じるものもあるように思える。退廃を嘆くだけではなく「消えゆくラジオスター」（※1）に対する美意識が根底に歌われているように思う。
テクノやニューウェーブの先駆けとして評価されやすいこの「ラジオ・スターの悲劇」だが、自分は伝統が壊れ滅びゆく姿を嘆きながらも、その姿に美を感じとる複雑な心境を歌っている詩情豊かな名曲として評価したい。
櫻は、満開よりも散りゆく姿こそ美しい。ラジオスターもまた然り。
（※1）この場合、ラジオスターは個人ではなく[ラジオで音楽を聞くアナログな行為]を擬人化した象徴の言葉としてとらえるべきだろう。
【追記】
なんでも、ビデオで音楽を聴く代表的なＴＶ番組「ＭＴＶ」の最初のＰＶとして、この歌の映像が当時流れたそうだ。たまたまなのかわざとなのか知らんが皮肉なもんだなぁ。
□YOUTUBE「Buggles - video killed the radio star live 2004」
※チャールズ皇太子によるチャリティーコンサートでの演奏。
□YOUTUBE「Theremin Killed the Radio Star」
※テルミンによる演奏。
■YOUTUBE「空耳アワー ラジオスターの悲劇」
※ワラタｗ
□用語補足（全てwiki）
「バグルス」「トレヴァー・ホーン」「ジェフ・ダウンズ」「わび・さび」「テクノ」
「ニューウェーブ」「ＭＴＶ」「テルミン」
□goo辞書「デカダン」
Boy in back alley - Shougo Hamada
□路地裏の少年□
□歌詞
いい歌とは微妙なものだ。好き嫌いは人によって違うし、歌の好みにいたっては、世相や年齢によって千差万別だ。色々なメロディ(旋律),テンポ(速度),リズム(拍子)が様々な曲想を顕し、歌を構成していくのだが、素朴なフォークが好きな人もいれば、デスメタルしか好まない人もいる。しかし、全く違う様相を顕してはいるが「音楽」であるという点で全ての歌が共通している事は間違いない。
ならば、全て同じ「音楽」であるからして、普遍に意味を持つ【真理】が古今東西の歌全てに存在するのではなかろうか。それはまさに人によって違う「名曲」全てに共通する事柄ではなかろうか。それはいったいなんであるか？
それは「魂に響く」という事だ。
あらゆるジャンルや世代を超えて「魂に響く」曲は全て名曲といえるだろう。この歌は、十代の時の自分の魂に猛烈に響いた「魂響曲」だ。これを思春期に聴けた事は、本当によかったと思う。
「アイデンティティクライシス(自己同一性の危機)」に入るぐらい不安定だったあの時期。自分がどこに向かうのか想像もつかず途方に暮れた未熟な少年時代。この歌はそういう時期にひとつの方向性を示してくれていた。
浜省は、あの時の俺らと同じように考え、同じように悩み、同じように迷っていたのだ。「この歌は自分の心情そのものだ」と思える歌に慰みを感じない人などいるだろうか。この歌を聴いて救われた「路地裏の迷える少年」が全国に何万人いただろう。「遠い空に憧れ、肩すぼめて待ち続け、初めて知る事ができる」事を教えてもらったのだ。
この映像は、確か２０年ぐらい前のライブ映像だ。ビデオタイトルは忘れたが、当時、家にこの浜省ライブビデオが置いてあったので、毎日むさぼるように見ていた。特にこの「路地裏の少年」は大変気に入っていて、曲が終わったら巻き戻し繰り返し見ては自分も声を出して歌っていた覚えがある。しまいには歌詞を全部覚えてしまって、カラオケでもよく歌ってたなぁ。
が、今はもう無理だろうな。サビの部分の「あーあぁー」の裏声出すのがかなり難しいのだ。声量がある若い時期じゃないと歌えんと思う。でも、これちゃんと歌えたらかなりかっこいいぞ。
ここを見ている人の中で十代や二十代初めの人がいたら、表面だけ格好つけただけの英単語など微塵もいれず日本語だけで終始書かれている浜省の歌詞を、じっくり読みながら聴いてみるがよい。
きっと、今まで掴めなかった自分の指針を見出す事が出来るだろう。
□wiki「浜田省吾」
□wiki「アイデンティティ」
□wiki「同一性」
□wiki「自己同一性」
□「「アイデンティティ」特集」
 | The History of Shogo Hamada―Since 1975 江澤宏明 板倉雅一 星勝 ソニーレコード 2000-11-08 by G-Tools |
いい歌とは微妙なものだ。好き嫌いは人によって違うし、歌の好みにいたっては、世相や年齢によって千差万別だ。色々なメロディ(旋律),テンポ(速度),リズム(拍子)が様々な曲想を顕し、歌を構成していくのだが、素朴なフォークが好きな人もいれば、デスメタルしか好まない人もいる。しかし、全く違う様相を顕してはいるが「音楽」であるという点で全ての歌が共通している事は間違いない。
ならば、全て同じ「音楽」であるからして、普遍に意味を持つ【真理】が古今東西の歌全てに存在するのではなかろうか。それはまさに人によって違う「名曲」全てに共通する事柄ではなかろうか。それはいったいなんであるか？
それは「魂に響く」という事だ。
あらゆるジャンルや世代を超えて「魂に響く」曲は全て名曲といえるだろう。この歌は、十代の時の自分の魂に猛烈に響いた「魂響曲」だ。これを思春期に聴けた事は、本当によかったと思う。
「アイデンティティクライシス(自己同一性の危機)」に入るぐらい不安定だったあの時期。自分がどこに向かうのか想像もつかず途方に暮れた未熟な少年時代。この歌はそういう時期にひとつの方向性を示してくれていた。
浜省は、あの時の俺らと同じように考え、同じように悩み、同じように迷っていたのだ。「この歌は自分の心情そのものだ」と思える歌に慰みを感じない人などいるだろうか。この歌を聴いて救われた「路地裏の迷える少年」が全国に何万人いただろう。「遠い空に憧れ、肩すぼめて待ち続け、初めて知る事ができる」事を教えてもらったのだ。
この映像は、確か２０年ぐらい前のライブ映像だ。ビデオタイトルは忘れたが、当時、家にこの浜省ライブビデオが置いてあったので、毎日むさぼるように見ていた。特にこの「路地裏の少年」は大変気に入っていて、曲が終わったら巻き戻し繰り返し見ては自分も声を出して歌っていた覚えがある。しまいには歌詞を全部覚えてしまって、カラオケでもよく歌ってたなぁ。
が、今はもう無理だろうな。サビの部分の「あーあぁー」の裏声出すのがかなり難しいのだ。声量がある若い時期じゃないと歌えんと思う。でも、これちゃんと歌えたらかなりかっこいいぞ。
ここを見ている人の中で十代や二十代初めの人がいたら、表面だけ格好つけただけの英単語など微塵もいれず日本語だけで終始書かれている浜省の歌詞を、じっくり読みながら聴いてみるがよい。
きっと、今まで掴めなかった自分の指針を見出す事が出来るだろう。
□wiki「浜田省吾」
□wiki「アイデンティティ」
□wiki「同一性」
□wiki「自己同一性」
□「「アイデンティティ」特集」
Goin' Home - Deanna Durbin
□家路（ディアナ・タービン）□
※「クラシック名曲」カテゴリーで編曲された歌曲を入れるのは邪道な気がするが、原曲はドヴォルザーク作曲のクラシック曲という事で許していただきたい。
この曲を知らない日本人はほとんどいないといわれるこの超名曲。小学校の下校時間や図書館の閉館時間に、このメロディが流れてた思い出が誰にでもあるだろう。しかし、最近は図書館などでは聴かない気がするが、小学校ではまだつかわれてるのかな？知らない人も、もしかして現在は多いのだろうか。
日本語歌詞では「遠き山に日は落ちて」や「家路」などの題があるが、あちらも大変素晴らしい出来だ。日本語歌詞で有名なので、この曲が日本古来の曲と思ってしまっている人も多々いるのではなかろうか。後述するが、作曲はドヴォルザークだ。
余談だが、まるで日本唱歌の代表のようなあの「蛍の光」も、実は楽曲はスコットランド民謡で外国の曲だったりする。
小学生ぐらいの時、この曲を聴くと「絶対家に帰らなければいけない気分」にさせられたのは自分だけではあるまい。当時、この曲の題名がわからなくて「とっとと帰れソング」と俺は勝手に名づけていた。
変な題つけてドヴォルザーク先生ごめんなさい。
元々はドヴォルザークの「交響曲第九番第二楽章」のイングリッシュホルンによる冒頭部分（注1）を、ドヴォルザークのアメリカ音楽院での同僚であるＷ.Ａ.フィッシャーが詩をつけたものだ。チェコ人であるドヴォルザークがアメリカに渡ってから作った曲なのに、やたらと日本人の心情に合うのは、「日本音楽でもよく使うペンタトニック(五音音階、ヨナ抜き音階)的メロディだからだ」そうだ。ここらへんは自分が不勉強でよくわからないので、いろいろ調べてみてwikiを参照してみたところ、歌謡曲でいえば「北国の春」「夢追い酒」「上を向いて歩こう」「木綿のハンカチーフ」などが該当するとの事。詳しくは以下のwikiなどを参考に読まれるとよかろう。
□wiki「五音音階（ペンタトニックスケール）」
□wiki「ヨナ抜き音階」
(注1)この冒頭部分のメロディーは、ドヴォルザークの完全作曲ではなく元になるアメリカ先住民族の民謡が存在するらしい。
今回の動画で歌っているのは、ディアナ・ダービン(Dianna Durbin)だ。アメリカの３０-４０年代のハリウッド女優らしい。古い女優は詳しくなく多くを語れないので、詳細は以下のＨＰをどぞ。
□「ディアナ・ダービン Dianna Durbin」
□「素晴らしき哉、クラシック映画！」
□YOUTUBE「"Going Home" - Paul Robeson」
※こちらは黒人バス歌手であるポール・ロブスン版「家路」。低音がきいた渋い声でディアナ・タービン版とは好対照で面白い。
さて、「家に帰らなくてはいけない衝動」に駆られるこの名曲。
お店をしてる人で、閉店時間になっても客がなかなか帰らなくて困っている方は、この曲を流せば何人かの客はとっとと家路につくだろう。効果覿面、間違いない。是非、おためしあれ。
今回の文章を書くにあたって以下のサイトを参考にさせてもらいました。多謝。
□「遠き山に日は落ちて（家路） 歌詞と解説・MIDI」
□「家路 交響曲第9番《新世界より》第2楽章：ドヴォルザーク 曲詳細 楽譜配信サイト＠ELISE」
 | Golden Voice of Deanna Durbin Deanna Durbin Hallmark 1997-10-13 by G-Tools |
この曲を知らない日本人はほとんどいないといわれるこの超名曲。小学校の下校時間や図書館の閉館時間に、このメロディが流れてた思い出が誰にでもあるだろう。しかし、最近は図書館などでは聴かない気がするが、小学校ではまだつかわれてるのかな？知らない人も、もしかして現在は多いのだろうか。
日本語歌詞では「遠き山に日は落ちて」や「家路」などの題があるが、あちらも大変素晴らしい出来だ。日本語歌詞で有名なので、この曲が日本古来の曲と思ってしまっている人も多々いるのではなかろうか。後述するが、作曲はドヴォルザークだ。
余談だが、まるで日本唱歌の代表のようなあの「蛍の光」も、実は楽曲はスコットランド民謡で外国の曲だったりする。
小学生ぐらいの時、この曲を聴くと「絶対家に帰らなければいけない気分」にさせられたのは自分だけではあるまい。当時、この曲の題名がわからなくて「とっとと帰れソング」と俺は勝手に名づけていた。
変な題つけてドヴォルザーク先生ごめんなさい。
元々はドヴォルザークの「交響曲第九番第二楽章」のイングリッシュホルンによる冒頭部分（注1）を、ドヴォルザークのアメリカ音楽院での同僚であるＷ.Ａ.フィッシャーが詩をつけたものだ。チェコ人であるドヴォルザークがアメリカに渡ってから作った曲なのに、やたらと日本人の心情に合うのは、「日本音楽でもよく使うペンタトニック(五音音階、ヨナ抜き音階)的メロディだからだ」そうだ。ここらへんは自分が不勉強でよくわからないので、いろいろ調べてみてwikiを参照してみたところ、歌謡曲でいえば「北国の春」「夢追い酒」「上を向いて歩こう」「木綿のハンカチーフ」などが該当するとの事。詳しくは以下のwikiなどを参考に読まれるとよかろう。
□wiki「五音音階（ペンタトニックスケール）」
□wiki「ヨナ抜き音階」
(注1)この冒頭部分のメロディーは、ドヴォルザークの完全作曲ではなく元になるアメリカ先住民族の民謡が存在するらしい。
今回の動画で歌っているのは、ディアナ・ダービン(Dianna Durbin)だ。アメリカの３０-４０年代のハリウッド女優らしい。古い女優は詳しくなく多くを語れないので、詳細は以下のＨＰをどぞ。
□「ディアナ・ダービン Dianna Durbin」
□「素晴らしき哉、クラシック映画！」
□YOUTUBE「"Going Home" - Paul Robeson」
※こちらは黒人バス歌手であるポール・ロブスン版「家路」。低音がきいた渋い声でディアナ・タービン版とは好対照で面白い。
さて、「家に帰らなくてはいけない衝動」に駆られるこの名曲。
お店をしてる人で、閉店時間になっても客がなかなか帰らなくて困っている方は、この曲を流せば何人かの客はとっとと家路につくだろう。効果覿面、間違いない。是非、おためしあれ。
今回の文章を書くにあたって以下のサイトを参考にさせてもらいました。多謝。
□「遠き山に日は落ちて（家路） 歌詞と解説・MIDI」
□「家路 交響曲第9番《新世界より》第2楽章：ドヴォルザーク 曲詳細 楽譜配信サイト＠ELISE」
Theme of Combattler V - Ichiro Mizuki
□コン・バトラーVのテーマ□
□歌詞
何でも信じるバカな小学生時代、ＴＶで「コンバトラーＶ」(以後、コンＶ)を見ながら、こう思った。
「超電磁ってすげえ」
超電磁さえあれば、超電磁でコンバイン（連結合体)して、超電磁でヨーヨーを自在に操り、超電磁で敵を金縛りにし、超電磁で体を高速回転させて敵の腹にでかい穴をあける事ができるのだ。
いつか「超電磁」が実現するだろうと思っていたバカ丸出しのあの日から２０数年たった。今でもヨーヨーを手にすると「超電磁ヨーヨー」の真似をしてしまう。コンＶの独特な技の数々は、小学生の俺に猛烈な刷り込みとなったのだ。ヨーヨーといえば「スケバン刑事」よりこっちの印象のほうが強い。
Ｖ！Ｖ！Ｖ！ビクトリー！で始まるこの名ＯＰ。代表的な技や合体シークエンスまで入っていて、コンＶの魅力全開だ。わかる人といってカラオケで歌えば激燃えで盛り上がる事、間違いなし！(但し、相手は慎重に選ばないとやや危険)。イントロが始まる前にこう叫ぶのがよかろう。
レーーッツ・コンバイーーーーーーン！！
※「超電磁チン」でクソワラタ。
※こりゃ、ひどいｗ
□wiki「超電磁ロボ コン・バトラーＶ」
-蛇足-【見た人じゃないとわからないであろうコンＶの謎】
○バトルチェーンソーをうった後、どうやって再生しているのか？
○ワンダーレストの類はどういう仕組みなのか？
○ビッグブラストは質量的にどう考えてもおかしいのだが？
○Ｖレーザーが跳ね返されたとき「カン！カン！」と音を立てたはどういうことだ？固体なのか？？？
○よくどれい獣をキックしてたが、足の甲あたりにコクピットがある小介は平気なのか？
○どれい獣やマグマ獣がやられると毎回、原水爆並みの大爆発が起こっているが、周囲の環境は大丈夫なのか？被爆してるんじゃないのか？
 | テレビオリジナルBGMコレクション コン・バトラーV 水木一郎 コロムビアゆりかご会 ザ・ブレッスン・フォー コロムビアミュージックエンタテインメント 2003-09-25 by G-Tools |
何でも信じるバカな小学生時代、ＴＶで「コンバトラーＶ」(以後、コンＶ)を見ながら、こう思った。
「超電磁ってすげえ」
超電磁さえあれば、超電磁でコンバイン（連結合体)して、超電磁でヨーヨーを自在に操り、超電磁で敵を金縛りにし、超電磁で体を高速回転させて敵の腹にでかい穴をあける事ができるのだ。
いつか「超電磁」が実現するだろうと思っていたバカ丸出しのあの日から２０数年たった。今でもヨーヨーを手にすると「超電磁ヨーヨー」の真似をしてしまう。コンＶの独特な技の数々は、小学生の俺に猛烈な刷り込みとなったのだ。ヨーヨーといえば「スケバン刑事」よりこっちの印象のほうが強い。
Ｖ！Ｖ！Ｖ！ビクトリー！で始まるこの名ＯＰ。代表的な技や合体シークエンスまで入っていて、コンＶの魅力全開だ。わかる人といってカラオケで歌えば激燃えで盛り上がる事、間違いなし！(但し、相手は慎重に選ばないとやや危険)。イントロが始まる前にこう叫ぶのがよかろう。
レーーッツ・コンバイーーーーーーン！！
 | BGMエターナルエディション 超電磁ロボ コン・バトラーV 水木一郎 コロムビアゆりかご会 ザ・ブレッスンフォー by G-Tools |
 | 超電磁ロボ コン・バトラーV DVD-BOX 三ツ矢雄二 山田俊司 立壁和也 by G-Tools |
 | 超合金魂 GX-03 コンバトラーV(再販) by G-Tools |
※「超電磁チン」でクソワラタ。
※こりゃ、ひどいｗ
□wiki「超電磁ロボ コン・バトラーＶ」
-蛇足-【見た人じゃないとわからないであろうコンＶの謎】
○バトルチェーンソーをうった後、どうやって再生しているのか？
○ワンダーレストの類はどういう仕組みなのか？
○ビッグブラストは質量的にどう考えてもおかしいのだが？
○Ｖレーザーが跳ね返されたとき「カン！カン！」と音を立てたはどういうことだ？固体なのか？？？
○よくどれい獣をキックしてたが、足の甲あたりにコクピットがある小介は平気なのか？
○どれい獣やマグマ獣がやられると毎回、原水爆並みの大爆発が起こっているが、周囲の環境は大丈夫なのか？被爆してるんじゃないのか？
Zbat of hell - Ichiro Mizuki
□地獄のズバット□
自分は今まで古今東西のいろいろな映像作品を大量に見てきた自負があるのだが、その俺がはっきりいおう。今まで見たあらゆる映像作品全部の中で、
笑撃度NO.1は「快傑ズバット」だ。
こんな面白い番組は過去にも現在にも他に見た事ない！！！！！
ストーリーは、親友「飛鳥五郎」を殺された、どんな事であろうと日本一という徹底してキザな私立探偵「早川健」(宮内洋)が宇宙探検用強化服「ズバットスーツ」を着て、飛鳥を殺した犯人を捜しながら全国を旅し、秘密組織「ダッカー」の配下にある暴力団や用心棒と戦うという話だ。日活映画「渡り鳥シリーズ」のオマージュである事は間違いない。思いっきり日本が舞台だが無国籍ウエスタンって感じだ。
自分はリアルタイムでは見ていないが、２０年ほど前に、なぜか福岡民放局で土曜朝６時半に全話再放送してくれたので、偶然見て滅茶苦茶はまった。朝弱いのにこれ見るためにわざわざ早起きしたほどだ。いきなりセスナに乗って早川が現れるところから始まるこのＯＰ。初見したとき、死ぬほど笑ったなぁｗ。
この番組は７７年の作品と古いが、現在でも猛烈な信者が多数存在し、ファンサイトも数多いので更なる詳細などは検索してそちらをご覧あれ。
○Google検索「快傑ズバット」
語りつくされたことではあるが「ズバット」の笑えるところを思い出す限りいくつか紹介しておこう。
○「ズバットスーツ」を設計したのは飛鳥だが、早川は自力で完成させた。
○「ズバットスーツ」の活動限界時間は５分。５分過ぎると爆発する。
○ズバットが乗るスーパーカーの名前は「ズバッカー」。
○第２話：『炎の中の渡り鳥』で早川は馬に乗って現れた。別の回ではショベルカーのショベルに乗って現れた。
○最初の頃、対決する用心棒は「拳銃」や「居合い」の達人などで、用心棒として普通(？)だったが、回が進むごとにどんどんおかしくなり「ビリヤード」「釣り師」「大工」「バーテン」「トランペット」「テニス」「ゴルフ」等の達人と戦っていた。
○毎回登場する様々な用心棒は珍妙なる技を早川に見せて「俺の技が日本一だ！」とアピールするが、早川は「日本じゃ二番目だ」と否定する。憤慨した用心棒が「じゃあ一番は誰だ！？」と問うと、必ずキザなポーズで自分を指差し、珍妙を超えた超絶技巧の神がかった技を披露して用心棒に有無を言わせず退散させる。早川は「日本一の負けず嫌い」だ。
○悪者とはいえ用心棒や暴力団員は生身だ。しかし、早川は強化服である「ズバットスーツ」を着て、鞭でぶったたいてやっつける。
○縛られていようがなんだろうが抜け出し、ズバッカーに乗ってズバットに変身して現れたり、窓をぶち破って登場したりする。
○ズバットは登場すると必ずこう言う。「ズバッと参上、ズバッと解決。人呼んでさすらいのヒーロー！ 快傑ズバァァーット!!」 自分自身を名乗り口上で「俺様はヒーローだ！」というのは、こいつだけだ。
○最終回まで早川は、自分が「ダッカー」という悪の組織と戦っていた事をわかっていなかった。
・・・と、書いているときりが無いのでここまでとする。他に思い出したら後日補足しよう。
さぁ、稀代稀なる爆笑必至番組「快傑ズバット」。一回見たら早川のキザな仕草を真似する事、間違いなし！ＤＶＤＢＯＸ買ってでも全話見るべし！
※人気作品だけあってネット上にある動画も豊富だ。いくつか紹介。
○Stage6「kaiketsu zubat Nippon No.1 battle!!」
※「用心棒との日本NO.1合戦」がどうやら全話分見れるようだ。が、全部で５３１ＭＢもあるのでＤＬしてから見たほうがいいだろう。 例にもれず、この動画を見るには、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作がきついと思う。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理せんように。DivX要。
○YOUTUBE「宮内洋 トーク 1 早川健 参上」 あぼーん
○YOUTUBE「宮内洋 トーク 2 キザを実演」
○YOUTUBE「宮内洋 トーク 3 アクションを語る」
○YOUTUBE「快傑ズバット テニス対決」 あぼーん
○YOUTUBE「快傑ズバット ゴルフ対決」 あぼーん
※これ見ればだいたいの雰囲気はつかめるだろうｗ。興味が湧いたらDVD即買いだ！
※例によってニコニコアカウントが無いと見れん。
動画サイトの中には、丸ごと１話分の映像が入っているページもあるが、さすがに紹介しかねるので、どうしてもみたい時は自分で探しておくれ。
□wiki「快傑ズバット」
□wiki「宮内洋」
□Google検索「渡り鳥シリーズ」
 | 快傑ズバットBOX 特撮(映像) 宮内洋 斎藤貢 東映ビデオ 2004-09-21 by G-Tools |
笑撃度NO.1は「快傑ズバット」だ。
こんな面白い番組は過去にも現在にも他に見た事ない！！！！！
ストーリーは、親友「飛鳥五郎」を殺された、どんな事であろうと日本一という徹底してキザな私立探偵「早川健」(宮内洋)が宇宙探検用強化服「ズバットスーツ」を着て、飛鳥を殺した犯人を捜しながら全国を旅し、秘密組織「ダッカー」の配下にある暴力団や用心棒と戦うという話だ。日活映画「渡り鳥シリーズ」のオマージュである事は間違いない。思いっきり日本が舞台だが無国籍ウエスタンって感じだ。
自分はリアルタイムでは見ていないが、２０年ほど前に、なぜか福岡民放局で土曜朝６時半に全話再放送してくれたので、偶然見て滅茶苦茶はまった。朝弱いのにこれ見るためにわざわざ早起きしたほどだ。いきなりセスナに乗って早川が現れるところから始まるこのＯＰ。初見したとき、死ぬほど笑ったなぁｗ。
この番組は７７年の作品と古いが、現在でも猛烈な信者が多数存在し、ファンサイトも数多いので更なる詳細などは検索してそちらをご覧あれ。
○Google検索「快傑ズバット」
語りつくされたことではあるが「ズバット」の笑えるところを思い出す限りいくつか紹介しておこう。
○「ズバットスーツ」を設計したのは飛鳥だが、早川は自力で完成させた。
○「ズバットスーツ」の活動限界時間は５分。５分過ぎると爆発する。
○ズバットが乗るスーパーカーの名前は「ズバッカー」。
○第２話：『炎の中の渡り鳥』で早川は馬に乗って現れた。別の回ではショベルカーのショベルに乗って現れた。
○最初の頃、対決する用心棒は「拳銃」や「居合い」の達人などで、用心棒として普通(？)だったが、回が進むごとにどんどんおかしくなり「ビリヤード」「釣り師」「大工」「バーテン」「トランペット」「テニス」「ゴルフ」等の達人と戦っていた。
○毎回登場する様々な用心棒は珍妙なる技を早川に見せて「俺の技が日本一だ！」とアピールするが、早川は「日本じゃ二番目だ」と否定する。憤慨した用心棒が「じゃあ一番は誰だ！？」と問うと、必ずキザなポーズで自分を指差し、珍妙を超えた超絶技巧の神がかった技を披露して用心棒に有無を言わせず退散させる。早川は「日本一の負けず嫌い」だ。
○悪者とはいえ用心棒や暴力団員は生身だ。しかし、早川は強化服である「ズバットスーツ」を着て、鞭でぶったたいてやっつける。
○縛られていようがなんだろうが抜け出し、ズバッカーに乗ってズバットに変身して現れたり、窓をぶち破って登場したりする。
○ズバットは登場すると必ずこう言う。「ズバッと参上、ズバッと解決。人呼んでさすらいのヒーロー！ 快傑ズバァァーット!!」 自分自身を名乗り口上で「俺様はヒーローだ！」というのは、こいつだけだ。
○最終回まで早川は、自分が「ダッカー」という悪の組織と戦っていた事をわかっていなかった。
・・・と、書いているときりが無いのでここまでとする。他に思い出したら後日補足しよう。
さぁ、稀代稀なる爆笑必至番組「快傑ズバット」。一回見たら早川のキザな仕草を真似する事、間違いなし！ＤＶＤＢＯＸ買ってでも全話見るべし！
※人気作品だけあってネット上にある動画も豊富だ。いくつか紹介。
○Stage6「kaiketsu zubat Nippon No.1 battle!!」
※「用心棒との日本NO.1合戦」がどうやら全話分見れるようだ。が、全部で５３１ＭＢもあるのでＤＬしてから見たほうがいいだろう。 例にもれず、この動画を見るには、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作がきついと思う。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理せんように。DivX要。
○YOUTUBE「宮内洋 トーク 2 キザを実演」
○YOUTUBE「宮内洋 トーク 3 アクションを語る」
※これ見ればだいたいの雰囲気はつかめるだろうｗ。興味が湧いたらDVD即買いだ！
※例によってニコニコアカウントが無いと見れん。
動画サイトの中には、丸ごと１話分の映像が入っているページもあるが、さすがに紹介しかねるので、どうしてもみたい時は自分で探しておくれ。
□wiki「快傑ズバット」
□wiki「宮内洋」
□Google検索「渡り鳥シリーズ」
Ghost in the shell - Takkyu Ishino
□Ghost in the shell□
士郎正宗による近未来ＳＦ小説の集大成みたいなサイバーパンク漫画「攻殻機動隊」が本来の題名である「GHOST IN THE SHELL」で映画化されたのが９５年。もう１０年以上前だ。日本の劇場における興行成績はいまひとつだったが、アメリカでビデオがビルボード１位をとる大ヒット。結果的に世界中でビデオとＤＶＤの売上げは１３０万本以上にもなった。
そして、これはその映画のゲーム版のＯＰだ。映像としては原作のイメージが強い。作曲は石野卓球だったりする。
二進法と意識をつなぐヴァーチャルリアリティ世界は、ゲームコントローリングとよく似ていると思う。「攻殻機動隊」には機械化された人間の脳とインターネットとを直接プラグでつなぐ描写が出てくる。電脳世界に人の意識がダイレクトに入り込むわけだ。このまま人類が滅びなければ、いずれは肉体と機械が融合されるヴァーチャルを超えたシミュレーテッドリアリティ時代が本当にくるだろう。
近い未来、ハードが進化して脳とゲーム機を直結することが出来れば、このＯＰ映像のように「多脚戦車(フチコマ)」を現実感覚で操れるようになるかもしれない。
その点で、未来の遊びを予想させるこのゲームのＯＰは原作イメージとうまくマッチしていて非常に出来がいい。映像も美麗でテンポもよく、ちょっとエロティックなのもイカス。
さて、ゲーム内容だが、なんのことはない。よくあるアクションゲームだ。ただし、非常に難易度が高い。コントローラーをフル稼働させてミッションをクリアしていくのだが、操作が激ムズい。格ゲーとかが苦手な人にはまず無理だと思う。
ちなみに、自分は体験版で挫折した。
このゲームは現在ではなかなか置いてないと思うが、中古を探せば１０００円以下で購入できるようなので、根気があってマゾっ気のある人は購入して頑張って挑戦するがよかろう。挫折しないことを祈る。
まぁ、ゲーム内容は別として、出来のいいＯＰとしてのこの一本。「ブレードランナー」や「ＪＭ」,「マトリックス」等のＳＦアクション映画好きの人は、はまるかもしれんね。
Stage6「Ghost In The Shell PS OP」
※YOUTUBEよりかなり美麗な状態で見れる。高画質のほうがこのＯＰの出来の良さがよくわかるだろう。が、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作はきついと思う。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理しないように。DivX要。
wiki「GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊」
wiki「サイバーパンク」
wiki「バーチャルリアリティ」
wiki「シミュレーテッドリアリティ」
wiki「多脚戦車」
 | 攻殻機動隊 GHOST IN THE SHELL ソニー・コンピュータエンタテインメント 1997-07-17 by G-Tools |
そして、これはその映画のゲーム版のＯＰだ。映像としては原作のイメージが強い。作曲は石野卓球だったりする。
二進法と意識をつなぐヴァーチャルリアリティ世界は、ゲームコントローリングとよく似ていると思う。「攻殻機動隊」には機械化された人間の脳とインターネットとを直接プラグでつなぐ描写が出てくる。電脳世界に人の意識がダイレクトに入り込むわけだ。このまま人類が滅びなければ、いずれは肉体と機械が融合されるヴァーチャルを超えたシミュレーテッドリアリティ時代が本当にくるだろう。
近い未来、ハードが進化して脳とゲーム機を直結することが出来れば、このＯＰ映像のように「多脚戦車(フチコマ)」を現実感覚で操れるようになるかもしれない。
その点で、未来の遊びを予想させるこのゲームのＯＰは原作イメージとうまくマッチしていて非常に出来がいい。映像も美麗でテンポもよく、ちょっとエロティックなのもイカス。
さて、ゲーム内容だが、なんのことはない。よくあるアクションゲームだ。ただし、非常に難易度が高い。コントローラーをフル稼働させてミッションをクリアしていくのだが、操作が激ムズい。格ゲーとかが苦手な人にはまず無理だと思う。
ちなみに、自分は体験版で挫折した。
このゲームは現在ではなかなか置いてないと思うが、中古を探せば１０００円以下で購入できるようなので、根気があってマゾっ気のある人は購入して頑張って挑戦するがよかろう。挫折しないことを祈る。
まぁ、ゲーム内容は別として、出来のいいＯＰとしてのこの一本。「ブレードランナー」や「ＪＭ」,「マトリックス」等のＳＦアクション映画好きの人は、はまるかもしれんね。
Stage6「Ghost In The Shell PS OP」
※YOUTUBEよりかなり美麗な状態で見れる。高画質のほうがこのＯＰの出来の良さがよくわかるだろう。が、やはりハイスペックＰＣじゃないと動作はきついと思う。低スペックの人はＰＣフリーズするかもしれないので無理しないように。DivX要。
wiki「GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊」
wiki「サイバーパンク」
wiki「バーチャルリアリティ」
wiki「シミュレーテッドリアリティ」
wiki「多脚戦車」
Strongest ○× plan - MOSAIC.WAV
□最強○×計画□
□動画に歌詞有り
最初「アニメ名曲」に入れようかと迷ったが、電波度が高い上、曲だけ一人歩きしている感があるため「電波迷曲」行きとした。
これは「すもももももも」というＴＶアニメのＯＰ曲らしい。自分は古今東西の実写だろうがアニメだろうが映像の類は好き嫌いなく何でもかんでも見るようにしているのだが、この「すもももももも」とやらは一回も見たことが無い。というわけで番組に対してはコメントなし。御免。
歌っているのは「MOSAIC.WAV」というバンドなのだが、これまた全然知らないので調べてみた。「モザイクウェブ」と読み、AKIBA-POP（秋葉原系音楽）音楽ユニットということがわかった。・・・まぁ、今の日本は外国から見て「ワビ・サビ・モエ」の世界らしいので、こういうのも聴くのもサブカルの勉強として一興だろう。実際、インパクト凄いしね。
聴いてて思うのだが、AKIBAPOPの一番に評価できるところは「底抜けに明るい」という事だ。
「聴いてて楽しい」。これはとても大事なことだと思う。「おんがく」という言葉に「音学」ではなく「音楽」という漢字をあてている点、すなわち「楽しい音」という意味を込めていることからも、この歌は「音楽」として評価すべき良歌だろう。
なんといってもヴォーカルの姉ちゃんの歌声が本当に楽しそうに歌っているのがいい。歌詞の内容がギリギリの線で卑猥なのもいい。間奏のギターもかなりうまい。こりゃ何回も聴くわな。脳みそ溶けるような電波曲とはちょっとちがうような気がしてきたが、脳内でリフレインする点ではやはり電波度が高い迷曲だ。
子供が欲しいが旦那が怠慢で○×できない奥さんは「子づくりしましょ♪」といきなり旦那の前で歌ってみるがよかろうｗ。
YOUTUBE「すももももももＯＰ」
YOUTUBE検索「最強○×計画」
ニコ動検索「最強○×計画」
wiki「MOSAIC.WAV」
wiki「すもももももも 地上最強のヨメ」
 | 最強○×計画 柏森進 小池雅也 MOSAIC.WAV ランティス 2006-10-25 by G-Tools |
最初「アニメ名曲」に入れようかと迷ったが、電波度が高い上、曲だけ一人歩きしている感があるため「電波迷曲」行きとした。
これは「すもももももも」というＴＶアニメのＯＰ曲らしい。自分は古今東西の実写だろうがアニメだろうが映像の類は好き嫌いなく何でもかんでも見るようにしているのだが、この「すもももももも」とやらは一回も見たことが無い。というわけで番組に対してはコメントなし。御免。
歌っているのは「MOSAIC.WAV」というバンドなのだが、これまた全然知らないので調べてみた。「モザイクウェブ」と読み、AKIBA-POP（秋葉原系音楽）音楽ユニットということがわかった。・・・まぁ、今の日本は外国から見て「ワビ・サビ・モエ」の世界らしいので、こういうのも聴くのもサブカルの勉強として一興だろう。実際、インパクト凄いしね。
聴いてて思うのだが、AKIBAPOPの一番に評価できるところは「底抜けに明るい」という事だ。
「聴いてて楽しい」。これはとても大事なことだと思う。「おんがく」という言葉に「音学」ではなく「音楽」という漢字をあてている点、すなわち「楽しい音」という意味を込めていることからも、この歌は「音楽」として評価すべき良歌だろう。
なんといってもヴォーカルの姉ちゃんの歌声が本当に楽しそうに歌っているのがいい。歌詞の内容がギリギリの線で卑猥なのもいい。間奏のギターもかなりうまい。こりゃ何回も聴くわな。脳みそ溶けるような電波曲とはちょっとちがうような気がしてきたが、脳内でリフレインする点ではやはり電波度が高い迷曲だ。
子供が欲しいが旦那が怠慢で○×できない奥さんは「子づくりしましょ♪」といきなり旦那の前で歌ってみるがよかろうｗ。
YOUTUBE「すももももももＯＰ」
YOUTUBE検索「最強○×計画」
ニコ動検索「最強○×計画」
wiki「MOSAIC.WAV」
wiki「すもももももも 地上最強のヨメ」
M@STER PUNKS!
□M@STER PUNKS!□
これは、メロコアバンド「Pennywise（ペニーワイズ）」のノリノリな曲「Need To Know」に、またまたまたIDOLMA@STERダンス映像をあわせた超高速ヘッドバンギングなＭＡＤ動画ＰＶだ。
ちょっとオタ風味だが見てて面白いなぁ。これ見てると絶対頭が一緒に動くよねｗ。
しかしペニーワイズは知ってても、この「Need To Know」という曲はこの動画見るまで聴いたこと無かった。ものはついでと、いろいろ調べてみたが、どうやらペニーワイズのどのアルバムにも収録されていない模様。上に掲載してるインポートＣＤ「The Show」サントラにだけ収録されているようだ。サントラ用の書き下ろし楽曲の可能性が高い。
しかも、この歌。歌詞が外国サイトでも全く見つからない。この曲自体を評価した日本語サイトもほとんど無い。「The Show」とやらもテイラースティールという監督のサーフィンフィルムらしいのだが、見たことも聞いたことも無いので、映画なのかドキュメントなのかさえ全然わからない。サーファーの間では有名な映像なのかな？？？とどのつまり、情報が全く無いのDEATH。
どうも釈然としないので、この曲に関する詳細をご存知の方はコメントに情報を書いていただくと嬉しいっす。
※こちらはニコニコ動画版。YOUTUBEより画質がいい映像を観ることが出来る。但し、夜中はエコノミーモードで低画質のうえ動画がカクカクになるのでイマイチ。時間をずらして中画質で見たがよいぞ。あと、いわずもがなニコニコアカウントがないとやっぱり閲覧できん。あしからず。
ちなみに、stage6に超高画質版はこれまた無いようだ。残念無念。
□YOUTUBE「Pennywise - Need To Know」
□wiki「メロディック・ハードコア(メロコア)」
□wiki「ペニーワイズ」
 | The Show Various Artists Theologian 1998-02-03 by G-Tools |
ちょっとオタ風味だが見てて面白いなぁ。これ見てると絶対頭が一緒に動くよねｗ。
しかしペニーワイズは知ってても、この「Need To Know」という曲はこの動画見るまで聴いたこと無かった。ものはついでと、いろいろ調べてみたが、どうやらペニーワイズのどのアルバムにも収録されていない模様。上に掲載してるインポートＣＤ「The Show」サントラにだけ収録されているようだ。サントラ用の書き下ろし楽曲の可能性が高い。
しかも、この歌。歌詞が外国サイトでも全く見つからない。この曲自体を評価した日本語サイトもほとんど無い。「The Show」とやらもテイラースティールという監督のサーフィンフィルムらしいのだが、見たことも聞いたことも無いので、映画なのかドキュメントなのかさえ全然わからない。サーファーの間では有名な映像なのかな？？？とどのつまり、情報が全く無いのDEATH。
どうも釈然としないので、この曲に関する詳細をご存知の方はコメントに情報を書いていただくと嬉しいっす。
※こちらはニコニコ動画版。YOUTUBEより画質がいい映像を観ることが出来る。但し、夜中はエコノミーモードで低画質のうえ動画がカクカクになるのでイマイチ。時間をずらして中画質で見たがよいぞ。あと、いわずもがなニコニコアカウントがないとやっぱり閲覧できん。あしからず。
ちなみに、stage6に超高画質版はこれまた無いようだ。残念無念。
□YOUTUBE「Pennywise - Need To Know」
□wiki「メロディック・ハードコア(メロコア)」
□wiki「ペニーワイズ」